Categorie archieven: Fotograaf

Christine Roussel – Lunch on a Beam

Christine Roussel Lunch on a Beam reviews and information of the content of the book about The Making of an American Photograph. Brandeiss University Press will publish the book by Christine Roussel of untold story of the many people behind one of America’s most iconic photographs, on April 30, 2026. Here you can read information about the content of the book, the author and the publication.

Christine Roussel Lunch on a Beam reviews and information

Whenever a review of Lunch on a Beam, The Making of an American Photograph, written by Christine Roussel, appears in the media, we’ll highlight it on this page.

  • “Drawing on deep historical knowledge, with unparalleled access to archival documents and photographs, Roussel has shed new light not just on a world-famous photo but on a fascinating era and cast of characters.” (William Bartlett)
  • “Roussel has written a serious insider’s account of Rockefeller Center that is also a delight to read. Although she worked directly with Nelson Rockefeller, she emphasizes the construction workers, casually lunching–even napping–on a beam high above the sidewalk, risking death to build the city’s trademark skyscrapers.” (Carol Krinsky, author of Rockefeller Center)

Christine Roussel Lunch on a Beam

Lunch on a Beam

The Making of an American Photograph

  • Author: Christine Roussel (United States)
  • Book type: book on the story of the photograph
  • Publisher: Brandeiss University Press
  • To be released: April 30, 2026
  • Length: 222 pages
  • Size: 22 x 18 cm
  • Format: hardcover / ebook
  • Prize: $ 35.00
  • Buying options >

Blurb of the book on one of Ameriça’s most iconic photographs

The untold story of the many people behind one of America’s most iconic photographs.

Lunch on a Beam, also known as Lunch Atop a Skyscraper, shows ironworkers eating lunch on a steel beam during the construction of Rockefeller Center’s RCA Building in 1932. It’s a photo so famous you can likely picture it in your mind: seated in a row, eleven men chat and break bread 850 feet above the ground, the dense cityscape behind them. While the scene may look spontaneous, the photo was taken during a publicity shoot to promote Rockefeller Center’s new skyscraper. And despite the image’s renown, for years little information was available about its subjects or its photographer.

In Lunch on a Beam, Rockefeller Center archivist Christine Roussel interweaves the art, architectural, and social history behind the photograph with her personal experience as a confidante to the financiers who developed Rockefeller Center. She tells the stories of the fearless photographers, brazen publicity men, the ironworkers, and their immigrant and Indigenous communities. This portrait of eleven construction workers, she points out, is also a celebration of the nation’s richest man. She examines how, in the depths of the Great Depression, John D. Rockefeller, Jr. took it upon himself to build a monument to American industry and sell it to the public.

Featuring striking images from the Rockefeller Center Archives, Lunch on a Beam calls attention to the fascinating paradoxes contained in a single photo and celebrates the men who built an architectural marvel at great personal risk. This is a story of art and commerce, and the role of a photograph in the mythmaking of New York City.

Christine Roussel is the Archivist of the Rockefeller Center Archive. For many years, she worked at the Metropolitan Museum of Art as director of the reproductions studio and special assistant to the director. Upon leaving the museum, she advised Vice President Nelson Rockefeller on his art collection and founded the monument restoration company C. Roussel Inc.  Her books include The Art of Rockefeller Center and A Guide to The Art of Rockefeller Center. She lives in New York City.

Matching books

World Press Photo 2026 fotoboek

World Press Photo 2026 fotoboek recensie, review en informatie over de inhoud van het boek, prijswinnaar, de foto’s en fotografen. Op 12 mei 2026 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het World Press Photo 2026 fotoboek met de beste nieuwsfoto’s van 2025. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek en over de uitgave.

World Press Photo 2026 fotoboek recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van World Press Photo 2026 het fotoboek met de beste journalistieke foto’s van 2025, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

World Press Photo 2026 fotoboek

World Press Photo 2026

  • Auteur: World Press Photo
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 12 mei 2026
  • Omvang: 240 pagina’s
  • Afmetingen: 19 x 24,5 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 32,00
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het World Press Photo jaarboek 2026

De “Oscars” van de fotojournalistiek.

Sinds 1955 erkent de World Press Photo Foundation jaarlijks de beste fotojournalistiek en documentaire fotografie van het voorbije jaar. Dit boek brengt de 42 verhalen die dit jaar wonnen, geselecteerd door onafhankelijke, gespecialiseerde regionale en internationale jury’s. Zij wonnen het van duizenden andere foto’s.

Het resultaat is een verzameling beelden gemaakt door sterke, uitdagende en moedige fotojournalisten en documentaire fotografen van over de hele wereld.

Amerikaanse fotograaf Carol Guzy heeft de World Press Photo prijs voor beste nieuwsfoto van 2025 gewonnen met een foto uit de reeks die ze maakte over het harde optreden van ICE tegen migranten in de Verenigde Staten.

Bijpassende boeken

Maarten en Billie Slagboom – Hier woont alleen de tijd De overgave

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave recensie, review en informatie over de inhoud van het fotoboek. Op 24 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij Kyosei het boek van Maarten en Billie Slagboom, de Nederlandse fotografen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteurs en over de uitgave.

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Hier woont alleen de tijd, De overgave, het boek van de Nederlandse fotografen Maarten en Billie Slagboom, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

  • “Maarten en Billie Slagboom laten op een prachtige manier de tijd zien die eroverheen is gegaan. De foto’s zijn licht en esthetisch. Hun ziel en zaligheid zit erin.” (Gijs Groenteman, de Volkskrant)
  • “Voor de lens van Maarten en Billie worden de huizen en fabrieken personages, die zich soms ternauwernood staande weten te houden onder het gewicht van de vele verhalen die ze met zich meedragen.” (Het Financieele Dagblad)
  • “Fascinerende en soms ook ontroerende foto’s.” (Het Parool)

Op maandag 23 maart 2026 zijn Maarten en Billie Slagboom te gast in het televisieprogramma Tijd voor Max om over hun nieuwe fotoboek te vertellen.

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave

Hier woont alleen de tijd

De overgave

  • Fotografen: Billie Slagboom, Maarten Slagboom (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Kyosei
  • Verschijnt: 24 maart 2026
  • Omvang: 192 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 45,00
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het fotoboek van Maarten en Billie Slagboom

Al tien jaar werken verlaten, vervallen gebouwen als een magneet op vader en dochter Maarten en Billie Slagboom. Eenmaal binnen lijkt het op het eerste gezicht alsof de tijd bevroren is, maar niets is minder waar. Wat ze zien is hoe de natuur in de gedaante van varens, schimmels, algen en mossen haar plek weer opeist in een omgeving die volledig door mensen is gemaakt.

In Hier woont alleen de tijd – De overgave legt het duo vast hoe alles wat we een leven lang proberen te beheersen weer opgaat in het grote geheel, hoe ratio en doelmatigheid zich overgeven aan de willekeur en het mysterie van de natuur. Het nieuwe leven dat zo in het gebouw wordt geblazen, is even opwindend als geruststellend.

Maarten Slagboom is geboren in 1970. Hij is journalist en werkt als eindredacteur voor de VPRO.

Billie Slagboom is geboren in 2001. Hij is journalist en werkt onder meer voor het Financieele Dagblad. Naast twee eerdere delen van Hier woont alleen de tijd publiceerden ze samen ook het boek Sleutelscènes, een pelgrimstocht langs klassieke filmlocaties.

Bijpassende boeken

Ruud van Empel – A Perfect World

Ruud van Empel A Perfect World recensie, review en informatie boek van de Nederlandse beeldend kunstenaar en fotograaf. Op 10 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek over de het werk van Ruud van Empel de Nederlandse fotograaf en beelden kunstenaar, geschreven door Xavier Canonne, Christophe Ruys en Lex van de Haterd. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de kunstenaar, de auteurs en over de uitgave.

Ruud van Empel A Perfect World recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Ruud van Empel, A Perfect World, Retrospective, geschreven door Xavier Canonne, Christophe Ruys en Lex van de Haterd, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Ruud van Empel A Perfect World

Ruud van Empel – A Perfect World

Retrospective

  • Kunstenaar: Ruud van Empel (Nederland)
  • Auteurs: Xavier Canonne, Christophe Ruys, Lex van de Haterd
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 10 maart 2026
  • Omvang: 208 pagina’s, 190 afbeeldingen
  • Uitgave: gebonden boek
  • Afmetingen: 24,5 x 28 cm
  • Prijs: € 34,95
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het boek van Ruud van Empel de beeldend kunstenaar en fotograaf

Een wereld bevroren in het ideaal van schoonheid.

Ruud van Empel maakt fotowerken van mensen en natuur die heel realistisch lijken, maar het niet zijn. Dat is niet iets wat je in één oogopslag ziet, maar wel iets wat je meteen voelt. Zijn oeuvre, gekenmerkt door een milde nostalgie, weerspiegelt een geïdealiseerde wereld, versterkt door herinneringen en overtroffen door de computer.

Na 14 jaar verschijnt er eindelijk weer een omvangrijk boek van het fotowerk van Ruud van Empel. Het toont een ruime keuze uit zijn fotoseries vanaf 1995, toen hij voor het eerst naar buiten trad met zijn kunstwerken. Series zoals The Office, Study in Green en World zijn inmiddels wereldwijd bekend. Zijn latere werk bestaat voornamelijk uit landschappen die hij heeft samengesteld van foto’s die hij maakte op zijn vele reizen naar onder meer Japan, Sri Lanka, Suriname, Cuba maar ook veel Europese landen.

Voor dit overzichtswerk schreef Xavier Canonne (Fotografiemuseum Charleroi) de introductie. Christophe Ruys (oud-directeur FOMU en Modemuseum Antwerpen) en Lex van de Haterd (onderzoeker en publicist) schreven essays die zijn werk analyseren en zijn unieke techniek doorgronden.

Ruud van Empel is geboren op 21 november 1958 in Breda. Hij is een Nederlandse beeldend kunstenaar en fotograaf. Zowel in Nederland als in het buitenland is zijn werk getoond.

Bijpassende boeken

Patrica Albers – Everything Is a Photograph

Patrica Albers Everything Is a Photograph review and information of the content the Biography about André Kertész the American photograper of Hungarian descent. Other Press will publish biography, Everything Is a Photograph, A Life of André Kertész, written by Patrica Albers, on January 27, 2026. 

Patrica Albers Everything Is a Photograph reviews

  • “A comprehensive biography of the widely acclaimed photographer…A well-researched life of an iconoclast.” (Kirkus Reviews)

Patrica Alberrs Everything Is a Photograph

Everything Is a Photograph

A Life of André Kertész

  • Author: Patricia Albers (United States)
  • Book type: biography
  • Publisher: Other Press
  • Released: 27 January 2026
  • Length: 544 pages
  • Format: hardcover / ebook
  • Prize: $ 49,99 / $ 18,99
  • Order book from: Amazon / Bol

Blurb of the André Kertész biography written by Patricia Albers

The first full biography of the innovative “father of modern photography” vividly depicts his life and works, from Hungary to France and America, across the 20th century.

Born in Budapest in 1894, André Kertész soared to star status in Jazz Age Paris, tumbled into poverty and obscurity in wartime New York, slogged through 15 years shooting for House & Garden, then improbably reemerged into the spotlight with a 1964 retrospective at New York’s Museum of Modern Art. By the time of his death in 1985, he had exhibited around the world, taken more than 100,000 images, and steered the medium in new and vital directions: He was the first major photographer to embrace the Leica, the camera now mythically linked to street photography, and he pioneered subjective photojournalism, publishing what is arguably the world’s first great photo essay.

Drawing on dozens of interviews, previous scholarship, and deep archival research, and interrogating the images themselves, Patricia Albers retrieves aspects of Kertész’s life that he and his pictures gloss over, among them the ordeals of trench warfare, the impact of the Holocaust, and the tale of his tangled romances. She takes Kertész from the Eastern front in World War I to the Paris of Piet Mondrian, Colette, Alexander Calder, and a lively central European diaspora. From Condé Nast’s postwar media empire to the “photo boom” of the 1970s. She revisits Kertész’s relationships with other photographers, among them his “frenemy” Brassaï and protégé Robert Capa. She breathes life into a gentle, generous, and unassuming man endowed with Old-World charm but also sputtering with grievance and rage and inclined to indulge in deception.

Everything Is Photograph immerses readers in the heyday of a now lost version of photography. Formally vigorous, emotionally rich, and aesthetically charged, Kertész’s images speak of the medium as a tool for human connection, self-narration, self-invention, and inquiry about the world, even as they project its mysteries.

Patricia Albers is a California-based writer, editor, and art historian. She is the author of Joan Mitchell, Lady Painter: A Life, the acclaimed first biography of the abstract painter. Her previous books include Shadows, Fire, Snow: The Life of Tina Modotti and Tina Modotti and the Mexican Renaissance. Albers’s essays, art reviews, and features have appeared in numerous museum catalogs and publications. She has served as a panelist for the National Endowment for the Humanities and a juror for the Biographers International Plutarch Award.

Matching books