Categorie archieven: Fotograaf

Autosport, Formule 1, Fotoboek, Fotograaf

Vladimir Rys – Echoes of Speed

Vladimir Rys Echoes of Speed recensie, review en informatie van het Engelstalige fotoboek met 20 jaar Formule 1 foto´s. Op 12 augustus 2026 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het boek van fotograaf Vladimir Rys met foto´s van de Formule 1. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de fotograaf en over de uitgave.

Vladimir Rys Echoes of Speed recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Echoes of Speed, Two decades of insider Formula 1 moments, gemaakt door fotograaf Vladimir Rys, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Vladimir Rys Echoes of Speed

Echoes of Speed

Two decades of insider Formula 1 moments

  • Fotograaf: Vladimir Rys
  • Soort boek: Formule 1 fotoboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 12 augustus 2026
  • Omvang: 272 pagina’s
  • Afmetingen: 26,5 x 36 x 2,9 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 65,00
  • Boek bestellen >

Flaptekst van het Fotoboek van Vladimir Rys over de Formule 1

20 jaar Formule 1 door de internationaal gerenommeerde fotograaf Vladimir Rys.

Al meer dan twintig jaar is fotograaf Vladimir Rys actief op het allerhoogste niveau van de Formule 1-fotografie. Hij daagt zichzelf voortdurend uit om de lat hoger te leggen en creatief relevant te blijven in een van ’s werelds meest veeleisende sporten, waarbij hij enkele van de meest iconische momenten uit de moderne Formule 1 vanuit een uniek perspectief van binnenuit vastlegt.

Echoes of Speed brengt twee decennia aan werk van Rys samen en toont niet alleen de intensiteit en precisie van de sport, maar ook de menselijke kant ervan. Dit boek is zowel een eerbetoon aan de Formule 1 als een portret van een fotograaf wiens visie mede heeft bepaald hoe we naar deze sport kijken

For more than twenty years, photographer Vladimir Rys has been working at the highest level of Formula 1 photography. Constantly pushing himself to raise the bar and remain creatively relevant in one of the world’s most demanding sports, documenting some of the most iconic moments in modern Formula 1 from an insider’s perspective.

Echoes of Speed brings together two decades of Rys’s work, revealing not only the intensity and precision of the sport, but the human presence within it.

This book is both a celebration of Formula 1 and a portrait of a photographer whose vision has helped shape how the sport is seen.

Vladimir Rys staat bekend om zijn kenmerkende gebruik van natuurlijk licht en zijn vermogen om de elementen om hem heen om te zetten in compositorische middelen. De fotograaf heeft een visuele signatuur ontwikkeld die direct herkenbaar – en alom gewaardeerd – is door fans, coureurs en professional. In de loop der jaren heeft hij een trouwe internationale schare volgers opgebouwd met beelden die ver buiten de wereld van de autosportmedia resoneren. Zijn foto’s overstijgen louter verslaglegging en gelden als kunstfotografie van het hoogste niveau.

Bijpassende boeken

Afbeelding bovenzijde: Max Verstappen, Red Bull Racing. Kwalificatie voor de Grand Prix Formule 1 van Singapore.
21 september 2019 in Singapore (Vladimir Rys)

Fotoboek, Fotograaf, Nederlandse fotograaf, Nederlandse muziek

Govert de Roos – Alles André Hazes fotoboek

Govert de Roos Alles André Hazes fotoboek recensie, review en informatie over de inhoud van het boek. Op 2 juli 2026 verschijnt bij Uitgeverij Pumbo het fotoboek van de Nederlandse fotograaf Govert de Roos met honderden foto’s van André Hazes die hij tijdens de carrière van de zanger maakte. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de fotograaf en over de uitgave.

Govert de Roos Alles André Hazes fotoboek recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Alles André Hazes, het fotoboek van Govert de Roos, de Nederlandse fotograaf, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Op vrijdag 3 juli 2026 was Govert de Roos te gast in het tv-programma De Oranjezomer te vertellen over zijn André Hazes fotoboek.

Govert de Roos Alles André Hazes fotoboek

Alles André Hazes

  • Fotograaf: Govert de Roos (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek van André Hazes
  • Uitgever: Pumbo
  • Verschijnt: 2 juli 2026
  • Omvang: 300 pagina’s
  • Afmetingen: 30,5 x 30,5 x 2,8 cm
  • Gewicht: 2554 gram
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 49,95
  • Boek bestellen >

Flaptekst fotoboek van Govert de Roos over André Hazes

Govert de Roos is een Nederlandse fotograaf wiens carrière op zeer jonge leeftijd begint door zijn liefde voor popmuziek. Met zijn jeugdige enthousiasme weet hij binnen te komen bij live concerten en staat hij vooraan te fotograferen tussen de professionele fotografen.

Thuis geniet hij van het toveren in zijn donkere kamer. In 1969, hij is dan 15 jaar, weet hij met een zelfgemaakte perskaart door te dringen tot de Bed-in Actie van John Lennon en Yoko Ono in het Hilton hotel in Amsterdam en dat is het begin van een lange en succesvolle carrière die inmiddels bijna 6 decennia beslaat.

Langzaam ontwikkelt hij zich tot een ­veelgevraagd fotograaf en heeft hij sessies met internationale sterren als Michael ­Jackson, Kate Bush, Grace Jones, Blondie, Sade, Joe Cocker, George Martin, ­Leonard Cohen, Arnold Schwarzenegger, Anthony Hopkins en vele andere iconen.

Veel Nederlandse artiesten, waaronder Andre Hazes, willen jarenlang zelfs alleen door Govert gefotografeerd worden. Na een aanvankelijk voorzichtig aftasten ontwikkelt zich tussen André en Govert een vriendschap, gebaseerd op herkenning en begrip, die heeft geleid tot vele fotosessies en een overweldigende hoeveelheid foto’s. Deze geven een prachtig inkijkje in zowel de mens als de artiest die André was, waarbij zijn ontwikkeling door de jaren heen duidelijk zichtbaar is.

Govert speelde al enige tijd met het idee om een boek uit te brengen als eerbetoon aan deze bijzondere artiest, en uiteindelijk heeft hij besloten om alle foto’s te bundelen in dit ultieme overzicht van zijn werk met André. De naam ligt dan al snel voor de hand: ALLES.

De, deels nooit eerder gepubliceerde, foto’s gaan vergezeld van persoonlijke verhalen, gekoppeld aan de sessies. Daarnaast heeft Govert de ­beelden voor het eerst gecombineerd met pagina’s uit zijn agenda’s.

­Destijds was het gebruikelijk om, bij de afspraken in de agenda, een polaroid van de shoot te plakken om dingen snel terug te kunnen ­vinden. Hierdoor krijgt de lezer ook een uniek inkijkje in het leven van deze ­fotograaf in de jaren 80 en 90.

Govert de Roos is geboren op 11 juli 1953 in Amsterdam. Al op 15-jarige leeftijd was hij actief als fotograaf en wist in 1969 beroemde foto’s te maken van John Lennon en Yoko Ono tijdens de Bed-in Actie in het Hilton Hotel Amsterdam. Zijn naam was hierdoor al vroeg gevestigd. In zijn fotografie richt hij zich vooral op artiesten in de muziek en film. Hij maakte vele duizenden foto’s van internationale en nationale sterren.

Bijpassende boeken

Fotoboek, Fotograaf, Nederlandse fotograaf

Jan van ’t Zelfde – Verder boeren

Jan van ’t Zelfde Verder boeren recensie, review en informatie fotoboek over het boerenleven in Nederland. Op 30 juni 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek van fotograaf Jan van ’t Zelfde over het hedendaagse leven op de boerderij. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de fotograaf en over de uitgave.

Jan van ’t Zelfde Verder boeren recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Verder boeren, het boek over het boerenleven van fotograaf Jan van ’t Zelfde, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Jan van 't Zelfde Verder boeren

Verder boeren

  • Fotograaf: Jan van ’t Zelfde (Nederland)
  • Auteur: Marij Leenders (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek over het boerenleven
  • Uitgever; WBOOKS
  • Verschijnt: 30 juni 2026
  • Omvang: 176 pagina’s (circa 260 afbeeldingen)
  • Afmetingen: 24,5 x 31 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 29,95
  • Boek bestellen >

Flaptekst fotoboek van Jan van ’t Zelfde over het boerenleven

De foto’s van Jan van ’t Zelfde zijn monumenten voor de teloorgang van het boerenleven. Over de leefwereld van boeren is heel weinig vastgelegd waardoor veel stedelingen weinig weten over het wezen van het boerenleven. De op intuïtie gemaakte foto’s van 1960 tot heden maken op een subtiele manier zichtbaar dat veel veranderde, maar niet alles.

Jan van ’t Zelfde laat in boerenfoto’s de onstuimige groei van de landbouw in Nederland zien van 1960 tot nu. De geur van de koeien op stal stijgt uit de afbeeldingen op. De vuile werkkleding op de kapstok kun je haast aanraken, zo scherp en realistisch zijn ze afgebeeld. ‘Ik fotografeer vanuit mijn hart,’ aldus Jan. Hij laat zonder oordeel ook de schaduwkanten van deze groei zien. De kijker ziet in één oogopslag de verschraling van het landschap en de verzakelijking van de boerderijen. In dit fotoboek worden de seizoenen gevolgd. Centraal staat de vraag: wat verandert, wat blijft en wat betekent dit eigenlijk voor de gewone boer?

Jan van ’t Zelfde is geboren in1945. Hij fotografeert al vele jaren het platteland van Nederland: speciaal boeren, boerinnen en hun boerderijen, molens en klederdrachten – vooral die in Staphorst. Als geboren inwoner van Leiden legt hij ook die oude binnenstad van jongs af aan vast, evenals het landleven in Wallis, Zwitserland. Hij is een kleinzoon van een boer uit Ridderkerk.

Marij Leenders is geboren in 195. Ze is historicus en was tot 2024 werkzaam aan de Radboud Universiteit Nijmegen en de auteur van het boek Hoe de natuur uit de landbouw verdween (Zwolle 2024). Ze groeide op in een boerenfamilie in de Brabantse Peel.

Bijpassende boeken

Feminisme, Feministische boeken, Fotoboek, Fotograaf

Fenomenale vrouwen in de fotografie

Fenomenale vrouwen in de fotografie recensie, review en informatie fotoboek over de beste vrouwelijke fotografen geschreven door Charlotte Flint en Deb Monti. Op 25 september 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek over de beste vrouwelijke fotografen uit de geschiedenis van de fotografie. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteurs en over de uitgave.

Fenomenale vrouwen in de fotografie recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Fenomenale vrouwen in de fotografie, het boek geschreven door Charlotte Flint en Deb Monti, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Fenomenale vrouwen in de fotografie

Fenomenale vrouwen in de fotografie

  • Auteurs: Charlotte Flint, Deb Monti
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 25 september 2026
  • Omvang: 288 pagina’s
  • Afmetingen: 25 x 29 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 59,95
  • Boek bestellen >

Flaptekst boek over de baanbrekende bijdragen die vrouwen aan de fotografie hebben geleverd

Fenomenale vrouwen in de fotografie documenteert de baanbrekende bijdragen die vrouwen sinds het ontstaan van fotografie op dit gebied hebben geleverd.

De inspirerende werken in dit boek bieden een uitgebreid (kunst)historisch overzicht van 200 jaar fotografische kunst. Elke kunstenaar in het boek wordt gepresenteerd met een iconische foto en een introductie geschreven door een deskundige. De besproken werken variëren van documentairefotografie, portretfotografie en mode, tot conceptuele kunst en fotocollages. Na Fenomenale vrouwen in de schilderkunst en Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst, is Fenomenale vrouwen in de fotografie een nieuw eerbetoon aan de meer dan 250 vrouwen die de visuele cultuur hebben gevormd.

Charlotte Flint is een in Londen gevestigde curator en onderzoeker met belangstelling voor sociaal en politiek geëngageerde artistieke praktijken en fotografie.

Bijpassende boeken

Fotoboek, Fotograaf, Recensie

World Press Photo 2026 fotoboek

World Press Photo 2026 fotoboek recensie, review en informatie over de inhoud van het boek, prijswinnaar, de foto’s en fotografen. Op 12 mei 2026 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het World Press Photo 2026 fotoboek met de beste nieuwsfoto’s van 2025. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek en over de uitgave.

World Press Photo 2026 fotoboek recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van World Press Photo 2026 het fotoboek met de beste journalistieke foto’s van 2025, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie World Press Photo 2026

Een van de meest prestigieuze prijzen op het gebied van fotografie die jaarlijks wordt toegekend is die van World Press Photo. Het zijn de prijzen voor de beste journalistieke foto en fotojournalistiek werk die in het jaar voorafgaand, in dit geval 2025, zijn gemaakt en gepubliceerd.

Er worden prijzen diverse categorieën die zijn ingedeeld naar werelddeel en er is de prijs voor de overall winnaar. Als beste journalistieke foto van het jaar 2025 is gekozen voor Gescheiden door ICE. De foto is gemaakt door de Amerikaanse fotograaf Carol Guzy die het moment vastlegt waarop ICE-agenten waarop Luis, de man van de Ecuadoraanse vrouw en immigrant Cocha wordt gearresteerd bij een hoorzitting voor de immigratierechtbank. Het zeer aangrijpende moment waarop een gezin met drie kinderen op brute wijze uit elkaar wordt gerukt door ingrijpen van de Amerikaanse staat is op deze foto op zeer indringende wijze vastgelegd.

In dit bijzondere fotojaarboek dat als altijd mooi is uitgegeven is weer een aantal zeer geslaagde, mooie, soms zeer indringende en aangrijpende foto’s opgenomen die in veel gevallen ook vele jaren later nog tot de verbeelding zullen spreken. Het boek is door de redactie gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

World Press Photo 2026 fotoboek

World Press Photo 2026

  • Auteur: World Press Photo
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 12 mei 2026
  • Omvang: 240 pagina’s
  • Afmetingen: 19 x 24,5 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 32,00
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Recensie World Press Photo 2026

Een van de meest prestigieuze prijzen op het gebied van fotografie die jaarlijks wordt toegekend is die van World Press Photo. Het zijn de prijzen voor de beste journalistieke foto en fotojournalistiek werk die in het jaar voorafgaand, in dit geval 2025, zijn gemaakt en gepubliceerd.

Er worden prijzen diverse categorieën die zijn ingedeeld naar werelddeel en er is de prijs voor de overall winnaar. Als beste journalistieke foto van het jaar 2025 is gekozen voor Gescheiden door ICE. De foto is gemaakt door de Amerikaanse fotograaf Carol Guzy die het moment vastlegt waarop ICE-agenten waarop Luis, de man van de Ecuadoraanse vrouw en immigrant Cocha wordt gearresteerd bij een hoorzitting voor de immigratierechtbank. Het zeer aangrijpende moment waarop een gezin met drie kinderen op brute wijze uit elkaar wordt gerukt door ingrijpen van de Amerikaanse staat is op deze foto op zeer indringende wijze vastgelegd.

In dit bijzondere fotojaarboek dat als altijd mooi is uitgegeven is weer een aantal zeer geslaagde, mooie, soms zeer indringende en aangrijpende foto’s opgenomen die in veel gevallen ook vele jaren later nog tot de verbeelding zullen spreken. Het boek is door de redactie gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Flaptekst van het World Press Photo jaarboek 2026

De “Oscars” van de fotojournalistiek.

Sinds 1955 erkent de World Press Photo Foundation jaarlijks de beste fotojournalistiek en documentaire fotografie van het voorbije jaar. Dit boek brengt de 42 verhalen die dit jaar wonnen, geselecteerd door onafhankelijke, gespecialiseerde regionale en internationale jury’s. Zij wonnen het van duizenden andere foto’s.

Het resultaat is een verzameling beelden gemaakt door sterke, uitdagende en moedige fotojournalisten en documentaire fotografen van over de hele wereld.

Amerikaanse fotograaf Carol Guzy heeft de World Press Photo prijs voor beste nieuwsfoto van 2025 gewonnen met een foto uit de reeks die ze maakte over het harde optreden van ICE tegen migranten in de Verenigde Staten.

Bijpassende boeken

Amerikaanse fotograaf, Amerikaanse geschiedenis, Architectuur, Architectuurboek, Fotoboek, Fotograaf, New York

Christine Roussel – Lunch on a Beam

Christine Roussel Lunch on a Beam reviews and information of the content of the book about The Making of an American Photograph. Brandeiss University Press will publish the book by Christine Roussel of untold story of the many people behind one of America’s most iconic photographs, on April 30, 2026. Here you can read information about the content of the book, the author and the publication.

Christine Roussel Lunch on a Beam reviews and information

Whenever a review of Lunch on a Beam, The Making of an American Photograph, written by Christine Roussel, appears in the media, we’ll highlight it on this page.

  • “Drawing on deep historical knowledge, with unparalleled access to archival documents and photographs, Roussel has shed new light not just on a world-famous photo but on a fascinating era and cast of characters.” (William Bartlett)
  • “Roussel has written a serious insider’s account of Rockefeller Center that is also a delight to read. Although she worked directly with Nelson Rockefeller, she emphasizes the construction workers, casually lunching–even napping–on a beam high above the sidewalk, risking death to build the city’s trademark skyscrapers.” (Carol Krinsky, author of Rockefeller Center)

Christine Roussel Lunch on a Beam

Lunch on a Beam

The Making of an American Photograph

  • Author: Christine Roussel (United States)
  • Book type: book on the story of the photograph
  • Publisher: Brandeiss University Press
  • To be released: April 30, 2026
  • Length: 222 pages
  • Size: 22 x 18 cm
  • Format: hardcover / ebook
  • Prize: $ 35.00
  • Buying options >

Blurb of the book on one of Ameriça’s most iconic photographs

The untold story of the many people behind one of America’s most iconic photographs.

Lunch on a Beam, also known as Lunch Atop a Skyscraper, shows ironworkers eating lunch on a steel beam during the construction of Rockefeller Center’s RCA Building in 1932. It’s a photo so famous you can likely picture it in your mind: seated in a row, eleven men chat and break bread 850 feet above the ground, the dense cityscape behind them. While the scene may look spontaneous, the photo was taken during a publicity shoot to promote Rockefeller Center’s new skyscraper. And despite the image’s renown, for years little information was available about its subjects or its photographer.

In Lunch on a Beam, Rockefeller Center archivist Christine Roussel interweaves the art, architectural, and social history behind the photograph with her personal experience as a confidante to the financiers who developed Rockefeller Center. She tells the stories of the fearless photographers, brazen publicity men, the ironworkers, and their immigrant and Indigenous communities. This portrait of eleven construction workers, she points out, is also a celebration of the nation’s richest man. She examines how, in the depths of the Great Depression, John D. Rockefeller, Jr. took it upon himself to build a monument to American industry and sell it to the public.

Featuring striking images from the Rockefeller Center Archives, Lunch on a Beam calls attention to the fascinating paradoxes contained in a single photo and celebrates the men who built an architectural marvel at great personal risk. This is a story of art and commerce, and the role of a photograph in the mythmaking of New York City.

Christine Roussel is the Archivist of the Rockefeller Center Archive. For many years, she worked at the Metropolitan Museum of Art as director of the reproductions studio and special assistant to the director. Upon leaving the museum, she advised Vice President Nelson Rockefeller on his art collection and founded the monument restoration company C. Roussel Inc.  Her books include The Art of Rockefeller Center and A Guide to The Art of Rockefeller Center. She lives in New York City.

Matching books

Fotoboek, Fotograaf, Nederlandse fotograaf

Maarten en Billie Slagboom – Hier woont alleen de tijd De overgave

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave recensie, review en informatie over de inhoud van het fotoboek. Op 24 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij Kyosei het boek van Maarten en Billie Slagboom, de Nederlandse fotografen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteurs en over de uitgave.

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Hier woont alleen de tijd, De overgave, het boek van de Nederlandse fotografen Maarten en Billie Slagboom, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

  • “Maarten en Billie Slagboom laten op een prachtige manier de tijd zien die eroverheen is gegaan. De foto’s zijn licht en esthetisch. Hun ziel en zaligheid zit erin.” (Gijs Groenteman, de Volkskrant)
  • “Voor de lens van Maarten en Billie worden de huizen en fabrieken personages, die zich soms ternauwernood staande weten te houden onder het gewicht van de vele verhalen die ze met zich meedragen.” (Het Financieele Dagblad)
  • “Fascinerende en soms ook ontroerende foto’s.” (Het Parool)

Op maandag 23 maart 2026 zijn Maarten en Billie Slagboom te gast in het televisieprogramma Tijd voor Max om over hun nieuwe fotoboek te vertellen.

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave

Hier woont alleen de tijd

De overgave

  • Fotografen: Billie Slagboom, Maarten Slagboom (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Kyosei
  • Verschijnt: 24 maart 2026
  • Omvang: 192 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 45,00
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het fotoboek van Maarten en Billie Slagboom

Al tien jaar werken verlaten, vervallen gebouwen als een magneet op vader en dochter Maarten en Billie Slagboom. Eenmaal binnen lijkt het op het eerste gezicht alsof de tijd bevroren is, maar niets is minder waar. Wat ze zien is hoe de natuur in de gedaante van varens, schimmels, algen en mossen haar plek weer opeist in een omgeving die volledig door mensen is gemaakt.

In Hier woont alleen de tijd – De overgave legt het duo vast hoe alles wat we een leven lang proberen te beheersen weer opgaat in het grote geheel, hoe ratio en doelmatigheid zich overgeven aan de willekeur en het mysterie van de natuur. Het nieuwe leven dat zo in het gebouw wordt geblazen, is even opwindend als geruststellend.

Maarten Slagboom is geboren in 1970. Hij is journalist en werkt als eindredacteur voor de VPRO.

Billie Slagboom is geboren in 2001. Hij is journalist en werkt onder meer voor het Financieele Dagblad. Naast twee eerdere delen van Hier woont alleen de tijd publiceerden ze samen ook het boek Sleutelscènes, een pelgrimstocht langs klassieke filmlocaties.

Bijpassende boeken

Fotoboek, Fotograaf, Kunst, Kunstboeken

Ruud van Empel – A Perfect World

Ruud van Empel A Perfect World recensie, review en informatie boek van de Nederlandse beeldend kunstenaar en fotograaf. Op 10 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek over de het werk van Ruud van Empel de Nederlandse fotograaf en beelden kunstenaar, geschreven door Xavier Canonne, Christophe Ruys en Lex van de Haterd. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de kunstenaar, de auteurs en over de uitgave.

Ruud van Empel A Perfect World recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Ruud van Empel, A Perfect World, Retrospective, geschreven door Xavier Canonne, Christophe Ruys en Lex van de Haterd, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van de redactie

Als sinds het begin van de fotografie in de negentiende eeuw, worden foto’s bewerkt, verbeterd en aangepast. In tegenstelling tot wat velen van ons veronderstellen is een foto nooit echt een weergave van de realiteit, zeker als de afbeelding door mensen is gemaakt. Het is een keuze van de maker wat er op de afbeelding komt te staan en wat niet. Bovendien worden foto’s vrijwel vanaf het begin bewerkt en werkt tot wat de fotograaf als eindresultaat wil hebben. In de loop van de tijd ontstond er ook de behoefte om foto’s in te kleuren en met gebruik van collagetechnieken te bewerken tot zelfstandige kunstwerken.

De internationaal vermaarde Nederlandse kunstenaar en fotograaf Ruud van Empel heeft de fotocollage tot een ander, hoger niveau gebracht. Doorheen heel zijn carrière en werk verwondert Ruud van Empel de kijker. Hij lijkt dicht bij de werkelijkheid te blijven maar bij iets nadere beschouwing roept hij een wereld op de verbaast, verwondert, emoties oproept en verhalen vertelt.

Nu door het prachtige boek dat nu over zijn werk verschenen is, kun je de tijd nemen om zijn werk op je gemak tot je te nemen, de fotocollages lang te bekijken en op je te laten inwerken. En weliswaar is het een korte inleiding opgenomen, er is vooral voor gekozen om de werken op zich te laten spreken. A Perfect World is een zeer mooi boek dat volledig recht doet aan de kwaliteit van het werk van Ruud van Empel dat is gewaardeerd met de maximale ∗∗∗∗∗ (uitmuntend).

Ruud van Empel A Perfect World

Ruud van Empel – A Perfect World

Retrospective

  • Kunstenaar: Ruud van Empel (Nederland)
  • Auteurs: Xavier Canonne, Christophe Ruys, Lex van de Haterd
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 10 maart 2026
  • Omvang: 208 pagina’s, 190 afbeeldingen
  • Uitgave: gebonden boek
  • Afmetingen: 24,5 x 28 cm
  • Prijs: € 34,95
  • Waardering boek: ∗∗∗∗∗ (uitmuntend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst van het boek van Ruud van Empel de beeldend kunstenaar en fotograaf

Een wereld bevroren in het ideaal van schoonheid.

Ruud van Empel maakt fotowerken van mensen en natuur die heel realistisch lijken, maar het niet zijn. Dat is niet iets wat je in één oogopslag ziet, maar wel iets wat je meteen voelt. Zijn oeuvre, gekenmerkt door een milde nostalgie, weerspiegelt een geïdealiseerde wereld, versterkt door herinneringen en overtroffen door de computer.

Na 14 jaar verschijnt er eindelijk weer een omvangrijk boek van het fotowerk van Ruud van Empel. Het toont een ruime keuze uit zijn fotoseries vanaf 1995, toen hij voor het eerst naar buiten trad met zijn kunstwerken. Series zoals The Office, Study in Green en World zijn inmiddels wereldwijd bekend. Zijn latere werk bestaat voornamelijk uit landschappen die hij heeft samengesteld van foto’s die hij maakte op zijn vele reizen naar onder meer Japan, Sri Lanka, Suriname, Cuba maar ook veel Europese landen.

Voor dit overzichtswerk schreef Xavier Canonne (Fotografiemuseum Charleroi) de introductie. Christophe Ruys (oud-directeur FOMU en Modemuseum Antwerpen) en Lex van de Haterd (onderzoeker en publicist) schreven essays die zijn werk analyseren en zijn unieke techniek doorgronden.

Ruud van Empel is geboren op 21 november 1958 in Breda. Hij is een Nederlandse beeldend kunstenaar en fotograaf. Zowel in Nederland als in het buitenland is zijn werk getoond.

Bijpassende boeken

Fotograaf, Biografie, Fotoboek

Patrica Albers – Everything Is a Photograph

Patrica Albers Everything Is a Photograph review and information of the content the Biography about André Kertész the American photograper of Hungarian descent. Other Press will publish biography, Everything Is a Photograph, A Life of André Kertész, written by Patrica Albers, on January 27, 2026. 

Patrica Albers Everything Is a Photograph reviews

  • “A comprehensive biography of the widely acclaimed photographer…A well-researched life of an iconoclast.” (Kirkus Reviews)

Patrica Alberrs Everything Is a Photograph

Everything Is a Photograph

A Life of André Kertész

  • Author: Patricia Albers (United States)
  • Book type: biography
  • Publisher: Other Press
  • Released: 27 January 2026
  • Length: 544 pages
  • Format: hardcover / ebook
  • Prize: $ 49,99 / $ 18,99
  • Order book from: Amazon / Bol

Blurb of the André Kertész biography written by Patricia Albers

The first full biography of the innovative “father of modern photography” vividly depicts his life and works, from Hungary to France and America, across the 20th century.

Born in Budapest in 1894, André Kertész soared to star status in Jazz Age Paris, tumbled into poverty and obscurity in wartime New York, slogged through 15 years shooting for House & Garden, then improbably reemerged into the spotlight with a 1964 retrospective at New York’s Museum of Modern Art. By the time of his death in 1985, he had exhibited around the world, taken more than 100,000 images, and steered the medium in new and vital directions: He was the first major photographer to embrace the Leica, the camera now mythically linked to street photography, and he pioneered subjective photojournalism, publishing what is arguably the world’s first great photo essay.

Drawing on dozens of interviews, previous scholarship, and deep archival research, and interrogating the images themselves, Patricia Albers retrieves aspects of Kertész’s life that he and his pictures gloss over, among them the ordeals of trench warfare, the impact of the Holocaust, and the tale of his tangled romances. She takes Kertész from the Eastern front in World War I to the Paris of Piet Mondrian, Colette, Alexander Calder, and a lively central European diaspora. From Condé Nast’s postwar media empire to the “photo boom” of the 1970s. She revisits Kertész’s relationships with other photographers, among them his “frenemy” Brassaï and protégé Robert Capa. She breathes life into a gentle, generous, and unassuming man endowed with Old-World charm but also sputtering with grievance and rage and inclined to indulge in deception.

Everything Is Photograph immerses readers in the heyday of a now lost version of photography. Formally vigorous, emotionally rich, and aesthetically charged, Kertész’s images speak of the medium as a tool for human connection, self-narration, self-invention, and inquiry about the world, even as they project its mysteries.

Patricia Albers is a California-based writer, editor, and art historian. She is the author of Joan Mitchell, Lady Painter: A Life, the acclaimed first biography of the abstract painter. Her previous books include Shadows, Fire, Snow: The Life of Tina Modotti and Tina Modotti and the Mexican Renaissance. Albers’s essays, art reviews, and features have appeared in numerous museum catalogs and publications. She has served as a panelist for the National Endowment for the Humanities and a juror for the Biographers International Plutarch Award.

Matching books