Categorie archieven: Nederlandse schilder

Robert Schillemans – Jacob Hogers

Robert Schillemans Jacob Hogers recensie, review en informatie boek en tentoonstelling van de zeventiende-eeuwse schilder. Op 29 mei 2026 verschijnt het boek over de schilder Jacob Hogers geschreven door Robert Schillemans in verband met de tentoonstelling in Museum De Waag in Deventer. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur, de kunstenaar, de tentoonstelling en over de uitgave.

Robert Schillemans Jacob Hogers recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking review of recensie verschijnt van Jacob Hogers, het boek van Robert Schillemans, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van het boek over de schilder Jacob Hogers

In de afgelopen jaren is er steeds meer aandacht gekomen voor zeventiende-eeuwse kunstenaars die niet in Amsterdam of de andere steden die wij nu tot de randstad rekenen werkten en woonden. De schilder en tekenaar Jacob Hogers die in Deventer geboren werd, is een goed voorbeeld hiervan. Hij  leefde van 1614 tot ongeveer 1656. Weliswaar trouwde hij in Amsterdam maar trok al vrij snel weer terug naar zijn geboortestad waar hij ook overleed.

Tot nu toe is er weinig onderzoek gedaan naar deze schilder en tekenaar wat betekent dat er tot nu toe niet veel over hem bekend was. Gelukkig heeft Museum de Waag in Deventer nu het initiatief genomen om een tentoonstelling samen te stellen van zijn werk en ter gelegenheid hiervan verschijnt ook het eerste boek over het leven en werk van Jacob Hogers.

Door intensief archiefonderzoek is er toch redelijk wat informatie over de man boven tafel gekomen. Bovendien is zijn werk vrij schaars. Op dit moment zijn er veertien schilderijen en zestien tekeningen door kenners aan Jacob Hogers toegekend. Wat wel bekend is dat de kunstenaar zich vooral toelegde op het vastleggen van religieuze taferelen.

In het boek wordt ingegaan op het leven en werk van Hogers en in relatie gebracht met andere kunstenaars waarmee hij raakvlakken heeft. De auteur Robert Schillemans en een aantal onderzoekers zijn grondig te werk gegaan, waardoor er wel meer bekend is geworden over de kunstenaar en het leven dat hij leed. Maar tegelijkertijd blijft er ook nog veel te raden over en blijft de man enigszins een enigma. In ieder geval heeft het geleid tot een interessante tentoonstelling en een mooi door uitgeverij WBOOKS uitgegeven boek waarin alle bekende informatie over Jacob Hogers terug te lezen is. Gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Robert Schillemans Jacob Hogers

Jacob Hogers (1614 – ca. 1656)

‘Dien uitstekenden ende vermaerden Meester in de Schilderkonst’

  • Auteur: Robert Schillemans (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: WBOOKS, Museum De Waag
  • Verschijnt: 29 mei 2026
  • Omvang: 160 pagina’s (circa 75 afbeeldingen)
  • Afmetingen: 23 x 28 cm
  • Uitgave: paperback met flappen
  • Prijs: € 29,95
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst boek over Jacob Hogers, de zeventiende-eeuwse schilder

Uitstekend en vermaard meester in de schilderkunst.

De schilder Jacob Hogers (1614-ca. 1656) laat een klein maar fijn oeuvre na van zestien tekeningen en veertien schilderijen. Met religieuze onderwerpen, op één familieportret na. Al zijn tekeningen hebben als drager perkament en drie schilderijen beslaan zo’n vier vierkante meter. Ook lijken op acht schilderijen zelfportretten voor te komen. Voor het eerst verschijnt er een boek over leven en werk van deze kunstenaar.

Jacob werd geboren in Deventer. Via een geschrift van zijn neef Gosewijn weten we iets over de geschiedenis van het geslacht Hogers. En tevens dat Jacobs opleiding zijn vader ‘seer veel gelt’ kostte. Maar bij wie hij in de leer was, is onbekend. In 1641 was Jacob in Amsterdam waar hij met de uit Haarlem afkomstige Sara Abrahams in ondertrouw ging. Vervolgens keerden zij terug naar Deventer en kregen daar drie kinderen. Niet eerder werd er in een monografie aandacht aan het leven en werk van Jacob Hogers besteed. Dankzij naspeuringen in de Deventer archieven is er meer over hem bekend, maar tegelijkertijd weten we veel ook nog niet. Jacob Hogers blijft een raadselachtige kunstenaar.

Vanaf eind mei is de tentoonstelling van Jacob Hogers te bezoeken in Museum De Waag in Deventer.

Jacob Hogers werd in 1614 in Deventer geboren. Van wie hij het schilderen leerde is onbekend. Wel is bekend dat hij in 1641 in Amsterdam was, waar hij met de uit Haarlem afkomstige Sara Abrahams in ondertrouw ging. Vervolgens keerden zij terug naar Deventer en kregen daar drie kinderen. Zijn sterfdatum is onbekend maar zal waarschijnlijk omstreeks het jaar 1656 zijn geweest.

Robert Schillemans is kunsthistoricus, was conservator bij Museum Ons’ Lieve Heer op Solder in Amsterdam. Hij is gespecialiseerd in 17e-eeuwse katholieke schilders en hun werk voor katholieke huiskerken. In 2022 gaf hij in eigen beheer zijn boek Adriaen van de Velde. De Passieserie uit 1664 uit. In 2025 was hij een van de auteurs van de biografie over Dirck van Hoogstraten.

Bijpassende boeken

Mérie van der Rijt – Het huishouden van Grietje Steen

Mérie van der Rijt Het huishouden van Grietje Steen recensie, review en informatie historische roman over de vrouw van schilder Jan Steen. Op 26 mei 2026 verschijnt bij Xander Uitgevers de historische roman van Mérie van der Rijt. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Mérie van der Rijt Het huishouden van Grietje Steen recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Het huishouden van Grietje Steen, de historische roman geschreven door Mérie van der Rijt, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Mérie van der Rijt Het huishouden van Grietje Steen

Het huishouden van Grietje Steen

Roman over de vrouw van schilder Jan Steen

  • Auteur: Mérie van der Rijt (Nederland)
  • Soort boek: historische roman
  • Uitgever: Xander Uitgevers
  • Verschijnt: 26 mei 2026
  • Omvang: 384 pagina’s
  • Uitgave: paperback / ebook
  • Prijs: € 23,99 / € 12,99
  • Roman bestellen >

Flaptekst historische roman over Grietje Steen, de vrouw van de beroemde schilder Jan Steen

Het huishouden van Grietje Steen van Mérie van der Rijt is een gelaagde en meeslepende roman over Grietje, de vrouw van de meest eigenzinnige schilder van de eeuw: Jan Steen. Met een bijzonder kijkje achter de schilderijen ontvouwt zich een indringend verhaal over liefde, angst en ambitie.

Den Haag, 1624. De gevoelige Grietje van Goyen groeit samen met haar oudere zus Maria op aan de Nieuwe Bierkade. Ze is in de greep van haar angsten en denkt dat ze nooit zal trouwen. Totdat ze op haar vijfentwintigste haar grote liefde Jan Steen ontmoet. Een tumultueus leven samen volgt.

Lukt het Grietje zich staande te houden naast de meest eigenzinnige meester-schilder van de zeventiende eeuw?

Mérie van der Rijt is geboren in 1970. Ze is schrijver en communicatieadviseur. Ze is gefascineerd door geschiedenis, en met haar debuut Het vrouwenhofje kwam haar droom om een historische roman te schrijven uit. Mérie woont met haar gezin en hun hond aan de Linge.

Bijpassende boeken

Charley Toorop en Pyke Koch Alles of niets

Charley Toorop en Pyke Koch Alles of niets recensie, review en informatie kunstboek geschreven door Carel Blotkamp en Mieke Rijnders. Op 22 juni 2026 verschijnt bij Waanders Uitgevers het boek Charley Toorop en Pyke Koch Alles of niets behorend bij de gelijknamige tentoonstelling in Museum MORE. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de tentoonstelling, auteurs en over de uitgave.

Charley Toorop en Pyke Koch Alles of niets recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Charley Toorop en Pyke Koch Alles of niets, het boek geschreven door Carel Blotkamp en Mieke Rijnders of over de tentoonstelling in Museum MORE, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van de redactie

Pyke Koch was zo’n tien jaar jonger dan jonger dan Charley Toorop en zijn dus schilders van een verschillende generatie. En niet alleen dat, ook politiek waren de kunstenaar bijna diametraal georiënteerd. Charley Toorop stak haar voorkeur voor het socialisme niet onder stoelen of banken en Pyke Koch voelde zich aangetrokken tot het fascisme van Mussolini.

Desalniettemin hebben de kunstenaars elkaar regelmatig ontmoet, sterker nog ze hebben elkaar zelfs afgebeeld in een aantal schilderijen. En bovendien schilderden ze met regelmaat taferelen die ook raakvlakken met elkaar hebben. Bovendien hebben de kunstenaars dit jaar nog wat anders gemeen: van beiden is een omvangrijke biografie verschenen.

De tentoonstelling en het boek laten beiden de werken van Toorop en Koch zien in relatie tot elkaar. Zeker in Museum MORE ligt de nadruk op het goed bekijken van de werken, de verschillen en overeenkomsten tot je nemen en zien wat je herkent en wat niet. De sobere wijze waarop de tentoonstelling is ingericht, met kleine naamkaartjes waar je naar moet zoeken helpt hierbij zeker en helpt de bezoeker om zich te focussen op het bekijken van de kunstwerken en artistieke kwaliteiten ervan tot je te nemen.

Zowel in het boek als in de tentoonstelling wordt nauwelijks ingegaan op de fascistische sympathieën van Pyke Koch wat een bewuste keuze is. Of dat goed of slecht is, zal voor een ieder anders liggen. Maar gelukkig is er dan de mogelijkheid om de recente biografieën van beider kunstenaars ter hand te nemen die hieraan uitgebreid aandacht besteden. De tentoonstelling en het boek zijn door de redactie gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Charley Toorop en Pyke Koch Alles of niets kunstboek

Charley Toorop en Pyke Koch

Alles of niets

  • Auteurs: Carel Blotkamp, Mieke Rijnders (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: Waanders Uitgevers / Museum MORE
  • Verschijnt: 22 juni 2026
  • Omvang: 176 pagina’s
  • Afmetingen: 24 x 30 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 34,95
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst boek over de schilders Charley Toorop en Pyke Koch

Charley Toorop en Pyke Koch behoren tot de belangrijkste figuratieve schilders van de twintigste eeuw in Nederland. Hoewel ze tijdgenoten en vrienden waren, werden hun oeuvres nooit eerder in samenhang bekeken. In dit rijk geïllustreerde boek onderzoeken Carel Blotkamp en Mieke Rijnders de artistieke ontmoetingen tussen Toorop en Koch.

Al in 1916 raakt de jonge Koch onder de indruk van de ambitieuze Toorop. Hun band groeit door ontmoetingen, gedeelde vrienden in de kunstwereld en ze inspireren elkaar artistiek én persoonlijk. In hun werk keren vergelijkbare thema’s terug: mensen en situaties in de marge van de maatschappij, arbeiders, prostituees, achterbuurten en kermissen.

Toch verschillen ze sterk in aanpak. Toorop schildert direct en realistisch wat zij voor zich ziet, terwijl Koch een mysterieuze werkelijkheid creëert, samengesteld uit herinneringen en beelden uit film, fotografie en schilderkunst. Ondanks hun uiteenlopende politieke overtuigingen delen zij een compromisloze toewijding aan kunst. Ze leven voor hun kunst, het is voor hen alles of niets.

Van 21 juni t/m  25 oktober 2026 kun je in Museum MORE in Gorssel de gelijknamige tentoonstelling bezoeken.

Bijpassende boeken

Peter Voerman – Mijn gedroomde Nederland Jan Voerman jr

Peter Voerman Mijn gedroomde Nederland Jan Voerman jr. recensie en informatie boek over de door hem getekende Verkadealbums. Op 8 mei 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek van Peter Voerman over Jan Voerman jr. en zijn Verkadealbums. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Peter Voerman Mijn gedroomde Nederland Jan Voerman jr. recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Mijn gedroomde Nederland, Jan Voerman jr. & de Verkadealbums, geschreven door Peter Voerman, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van de redactie

Vooral zijn illustraties in de Verkade-albums hebben schilder Jan Voerman Jr. bekend gemaakt. Niet zozeer zijn naam als wel de tekeningen en illustraties die de in een aantal van de Verkade-terug te vinden zijn. Zijn naam zal maar bijna vrij weinig mensen een belletje doen rinkelen en dat vond Pieter Voerman, zijn kleinzoon erg jammer.

En om het werk van zij  grootvader meer aandacht en waardering te geven en tot leven te brengen reisde hij zijn opa na. Hij bezocht plekken in Nederland waar zijn grootvader inspiratie vond voor zijn natuurtekeningen en die hij verwerkte tot de illustraties die zijn opgenomen in een aantal van de mooiste Verkade-albums.

Maar niet alleen dat door foto’s van de huidige situatie naast de tekeningen te leggen krijg de lezer ook een goed beeld hoe Nederland en hat landschap in de ruim honderd jaar die sindsdien voorbij zijn gegaan, veranderd is. En dat is soms verrassend weinig. Bovendien is er veel aandacht voor de wijze waarop de werken van  Jan Voerman Jr. tot stand kwamen, van schetsen en voorstudies tot aan het uiteindelijke werk dat in het boek terecht kwam.

Natuurlijk draagt het boek ook een soort van nostalgie in zich. Maar dat is helemaal niet erg. Soms is het goed als de tijd een beetje blijft stilstaan en dat we reflecteren op hoe we vroeger tegen zaken aankeken, zonder te vervalen in vals sentiment. En dat is precies wat Mijn gedroomde Nederland doet. Het is een mooie ode aan het werk van Jan Voerman Jr. en de Verkadealbums. Klein minpuntje de vele opgenomen afbeeldingen zijn helaas vaak vrij klein afgedrukt waardoor details moeilijk te zien zijn. Het boek is door de redactie gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (zeer goed).

Peter Voerman Mijn gedroomde Nederland Jan Voerman jr

Mijn gedroomde Nederland

Jan Voerman jr. & de Verkadealbums

  • Auteur: Peter Voerman (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek, portret
  • Uitgever: WBOOKS / Voerman Stadsmuseum Hattem
  • Verschijnt: 8 mei 2026
  • Omvang: 96 pagina’s / circa 50 afbeeldingen
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 24,95
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (zeer goed)
  • Boek bestellen >

Flaptekst boek over Jan Voerman jr. en zijn Verkadealbums

Jan Voerman liet Nederlanders natuur en landschap waarderen. Wie kent ze niet: de plaatjesalbums van Verkade uit de vorige eeuw. Generaties groeiden ermee op, plakten de plaatjes zorgvuldig in en raakten betoverd door de kleurrijke beelden uit de natuur en de verhalen erachter. Wat ooit begon als een reclamecampagne, groeide uit tot een van de meest geliefde culturele verschijnselen van Nederland. In totaal verschenen er dertig albums, met samen maar liefst drie miljoen exemplaren.

In dit boek neemt kleinzoon Peter Voerman ons mee achter de schermen van dit bijzondere erfgoed. Aan de hand van originele tekeningen, voorstudies en foto’s uit het familiearchief én met de originele plaatjes uit het Verkade Museum wordt zichtbaar hoe de illustraties tot stand kwamen. Ook komen persoonlijke herinneringen van Voermans echtgenote Hetty Voerman-Mansholt tot leven, die het verhaal een intieme dimensie geven. Actuele foto’s van dezelfde plekken – ruim 110 jaar later – maken duidelijk hoe ons landschap is veranderd, en soms juist hetzelfde is gebleven. Zo ontstaat een reis door de tijd: van het dromerige Nederland van Voerman en Thijsse naar het land dat wij vandaag kennen.

Peter Voerman werkte na een opleiding aan de sociale academie zijn hele loopbaan in de jeugdzorg. Eerst als uitvoerend werker en teamleider, later als programmaleider jeugdbeleid. Daarnaast werkte hij freelance als fotograaf. De laatste jaren heeft hij als kleinzoon van Jan Voerman jr. veel onderzoek gedaan in zijn familiearchief en schreef hij met anderen boeken over de families Rahder, Voerman en Mansholt.

Bijpassende boeken

Kees van der Geer – Gestel en De Smet

Kees van der Geer Gestel en De Smet recensie, review en informatie kunstboek over de vriendschap tussen de kunstenaars Gustave De Smet en Leo Gestel. Op 24 april 2026 verschijnt bij Waanders Uitgevers het boek Gestel en De Smet, Kleurrijk vriendschap, geschreven door Kees van der Geer en verschijnt in het kader van de tentoonstelling die van 24 april t/m 13 september 2026 te bezoeken is in Stedelijk Museum Alkmaar. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur, de uitgave en over de tentoonstelling.

Kees van der Geer Gestel en De Smet recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Gestel en De Smet, Kleurrijke vriendschap, het boek geschreven door Kees van der Geer, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan. Daarnaast is er ook aandacht voor de tentoonstelling die je van 24 april t/m 13 september 2026 in Stedelijk Museum Alkmaar kunt bezoeken.

Kees van der Geer Gestel en De Smet

Gestel en De Smet

Kleurrijke vriendschap

  • Auteur: Kees van der Geer (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: WBOOKS / Stedelijk Museum Alkmaar
  • Verschijnt: 24 april 2026
  • Omvang: 128 pagina’s
  • Afmetingen: 23 x 27 cm
  • Uitgave: paperback
  • Prijs: € 29,95
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst boek over de kunstenaars Leo Gestel en Gustave De Smet

Gestel en De Smet. Kleurrijke vriendschap toont de bijzondere vriendschap tussen twee toonaan gevende kunstenaars: de grootmeester van het Vlaams expressionisme, Gustave De Smet en Leo Gestel, een van de belangrijkste ver nieuwers van de Nederlandse kunst. Wanneer De Smet aan het begin van de Eerste Wereldoorlog naar Amsterdam vlucht, kruisen hun wegen elkaar. Gestel introduceert hem in de levendige Amsterdamse kunstenaarswereld. Wat volgt is een hechte vriendschap en een intensieve artistieke uitwisseling die hun werk blijvend verandert.

De Smet verandert zijn stijl onder invloed van Gestel en de Bergense School, terwijl Gestel zich later laat inspireren door De Smets thematiek en beeldtaal. Hun band gaat echter verder dan kunst alleen. In moeilijke tijden – zoals het verlies van De Smets zoon, de brand in Gestels atelier en periodes van financiële onzekerheid – vinden zij steun en begrip bij elkaar. Dit rijk geïllustreerde boek onthult hoe hun levens met elkaar verweven raken en laat zien hoe zij elkaar zowel kunstzinnig als persoonlijk beïnvloeden.

Het boek verschijnt naar aanleiding van de tentoonstelling Gestel en De Smet, Kleurrijke vriendschap die van 24 april t/m 13 september 2026 te bezoeken is in Stedelijk Museum Alkmaar.

Bijpassende boeken

Liesbeth M. Helmus – De wereld van Gerard van Honthorst

Liesbeth M. Helmus De wereld van Gerard van Honthorst recensie, review en informatie boek en tentoonstelling over de Nederlandse schilder. Op 13 april 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek over de Utrechtse schilder Gerald van Honthorst in het kader van de tentoonstelling in het Centraal Museum. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Liesbeth M. Helmus De wereld van Gerard van Honthorst recensies en reviews

Als er in de media een bespreking, review of recensie verschijnt van het boek De wereld van Gerard van Honthorst, geschreven door Liesbeth M. Helmus en de tentoonstelling in Centraal Museum Utrecht, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

  • “Gerard van Honthorst maakte mensen mooier, waardiger en statiger, in tegenstelling tot zijn concullega Rembrandt.” (Kees Keijzer, Het Parool)

Recensie van de redactie

Je kunt wel zeggen dat het de hoogste tijd wordt dat er uitgebreid aandacht besteed wordt aan de zestiende-eeuwse schilder Gerard van Honthorst. En dat is wat het Centraal Museum doet in zijn geboortestad en sterfplaats Utrecht. Tijdens zijn leven was een van de bekendste volgelingen van de Italiaanse schilder Caravaggio al veel gevraagd en succesvol. Hij werd onder andere door de Engelse koning Karel 1 ingehuurd om werk te maken en niet veel later ook door prins Frederik Hendrik en van koning Christiaan IV van Denemarken. Kortom succes had hij zeker.

Naast de portretten die hij maakte van deze machthebbers is hij vooral bekend door zijn historiestukken en genrestukken. In het Centraal Museum Utrecht is een mooie overzichtstentoonstelling te bezoeken. Ter gelegenheid hiervan verscheen bij Uitgeverij WBOOKS in samenwerking met het Centraal Museum een kloek boek over de schilder en zijn werk.

Liesbeth M. Helmus gaat diep in op het boeiende leven van de kunstschilder en het werk dat hij maakte. Het rijk geïllustreerde boek doet volledig recht aan Gerard van Honthorst en plaatst hem in zijn tijd en laat zien wat hem inspireerde, waarom hij maakte wat hij maakte en gaat de scherpe kantjes van het werk niet uit de weg. Al met al een zeer geslaagd boek over een belangrijke zeventiende-eeuwse Nederlandse schilder. Bovendien is het boek ook prima te lezen als je de tentoonstelling niet bezoekt. Gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Liesbeth M. Helmus De wereld van Gerard van Honthorst

De wereld van Gerard van Honthorst

  • Auteur: Liesbeth M. Helmus (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: WBOOKS / Centraal Museum
  • Verschijnt: 13 april 2026
  • Omvang: 384 pagina’s (circa 300 afbeeldingen)
  • Uitgave: gebonden boek
  • Afmetingen: 19 x 24,5 cm
  • Prijs: € 49,95
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst van het boek over de Utrechtse schilder Gerard van Honthorst

Het verhaal over een van de meest gevierde schilders van de Noordelijke Nederlanden.

Vanwege zijn afwijkende, on-Nederlandse stijl bleef Gerard van Honthorst tot op heden onderbelicht. Onterecht, want Van Honthorst was tot 1650 een van de meest succesvolle en toonaangevende schilders van de Noordelijke Nederlanden.

Dit boek vertelt het verhaal van Van Honthorst: zijn jeugd als oudste in het gezin, zijn opleiding in Utrecht, over hoe hij als jongvolwassene op avontuur ging naar Italië en in Rome kwam te wonen, waar hij misschien wel de succesvolste en gelukkigste jaren van zijn leven doorbracht. Hoe hij terugkeerde naar zijn geboortegrond, een gezin stichtte en zichzelf opnieuw wist uit te vinden. Over zijn succes, ook buiten de landsgrenzen, en over hoe hij een tweede weg insloeg in Den Haag die hem voorspoed en ‘standing’ bracht.

De wereld van Gerard van Honthorst beschrijft zijn zoektocht op basis van een schat aan nieuwe inzichten over zijn carrière, zijn oeuvre en de verschillende artistieke en culturele milieus waarin hij werkte.

Het boek verschijnt in het kader van de Gerard van Honthorst tentoonstelling in het Centraal Museum Utrecht die van 25 april t/m 13 september 2026 te bezoeken is.

Liesbeth M. Helmus is al 25 jaar verbonden aan het Centraal Museum in Utrecht, waar ze senior conservator oude kunst is. Ze organiseerde tientallen tentoonstellingen in binnen- en buitenland over onder anderen Jan van Scorel, Abraham Bloemaert, Joachim Wtewael en Pieter Saenredam. Ook was zij verantwoordelijk voor de expositie ‘Utrecht, Caravaggio en Europa’ en de meeslepende tentoonstelling ‘De Bentvueghels. Een berucht kunstgenootschap in Rome 1620-1720’.

Bijpassende boeken

Susana Puente – Pyke Koch biografie De God van Nederland

Susana Puente Pyke Koch biografie De God van Nederland recensie, review en informatie over de inhoud van de biografie over de Nederlandse schilder. Op 8 april 2026 verschijnt bij Uitgeverij Prometheus De God van Nederland, Leven en werk van Pyke Koch, geschreven door Susana Puente. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur, de kunstenaar en over de uitgave.

Susana Puente Pyke Koch biografie De God van Nederland recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van De God van Nederland, Leven en werk van Pyke Koch, geschreven door Susana Puente, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

  • “De Amerikaanse kunsthistorica Susana Puente schetst met haar biografie De God van Nederland een ontluisterend beeld van zowel het persoonlijke leven als de fascistische opvattingen van Pyke Koch.” (Jaap Cohen, de Groene Amsterdammer)
  • “Het fascisme zat diep geworteld in kunstenaar Pyke Koch. Of was het allemaal maar een spel?” (Elias van der Plicht, Trouw)

Recensie van de redactie

Weinig Nederlandse schilders roepen zulke gemengde gevoelens of reacties op als Pyke Koch. Zijn magisch realistische kunst, is  onderscheidend en wordt door velen gewaardeerd. Echter tegenover de waardering voor zijn werk, is er evenveel afschuw en afwijzing te vinden. Als het om zijn kunst gaat, is de afstandelijke wijze van de manier waarop hij vooral vrouwen schilderde die bij velen vragen oproept.

Meer discussie en vraagtekens worden veroorzaakt door de sympathie die hij voelde voor het fascisme. Sterker nog hij is zelfs lid geweest van de NSB. De van oorsprong Amerikaanse Susana Puente, raakt gefascineerd door het werk van Pyke Koch en met name ook zijn houding ten opzichte van het fascisme.

Ze is diep in allerlei mogelijke bronnen gedoken en heeft ook uit de Pyke Koch-archieven kunnen putten. Op basis hiervan komt zijn tot de conclusie dat de sympathie voor het fascisme en de daarmee samenhangende politieke visie van Pyke Koch dieper gingen dan vaak wordt aangenomen. Ja hij is maar een jaar lid geweest van de NSB, maar jaren ervoor blijkt al uit brieven en andere publicaties dat de kunstenaar een duidelijke voorkeur heeft voor de ideologie van het fascisme. Een feit dat, naar de mening van de auteur, vaak onder het tapijt wordt geschoven, omdat het niet kon samengaan met de waardering voor zijn werk.

De kunstenaar Pyke Koch heeft indrukwekkende en bijzondere kunst gemaakt, volgens Puente. Maar de waardering hiervan zal in veel gevallen toch enigszins de schaduw staan van de actieve sympathie die de kunstenaar voelde voor het fascisme. Lezing van de, trouwens goed geschreven biografie, stem niet vrolijk maar boeit wel. Het heeft de al langer lopende discussie over hoe je te verhouden tot een goede kunstenaar met fascistische denkbeelden, terecht, weer flink doen opwaaien. De biografie is gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Susana Puente Pyke Koch biografie De God van Nederland

De God van Nederland

Leven en werk van Pyke Koch

  • Auteur: Susana Puente
  • Soort boek: biografie, kunstboek
  • Uitgever: Prometheus
  • Verschijnt: 9 april 2026
  • Omvang: 384 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 37,50
  • Boek bestellen >

Flaptekst biografie van de Nederlandse schilder Pyke Koch

De meeste Nederlanders kennen hem niet. En wie hem wél kent, begrijpt zijn werk vaak niet. Toch bestempelt kunsthistoricus Susana Puente hem als de belangrijkste Nederlandse schilder van de twintigste eeuw: Pyke Koch.

Zijn werk en zijn verhaal zijn lang in de schaduw gebleven als enigmatisch, ongemakkelijk en mede daarom allesbehalve populair. Koch schilderde een autoritaire wereld vol macht, ongelijkheid en geheimen: een eeuwige werkelijkheid die we liever niet erkennen, maar die onmiskenbaar bestaat.

De God van Nederland onthult een geheel nieuwe blik op deze intrigerende kunstenaar en zijn confronterende oeuvre. Voor het eerst ontvouwt Puente een meeslepend verhaal over Kochs leven en werk, en werpt zij een onverwacht licht op onze eigen geschiedenis.

Een boek dat onze ogen opent voor de schilder die Nederland liever op afstand hield – maar die ons juist nu, in een wereld waarin de vrijheid van het individu onder druk staat, iets te zeggen heeft.

Susana Puente is in 1992 geboren in New York. Ze is kunsthistorica in Amsterdam. Haar fascinatie voor Pyke Koch begon in 2017 en liet haar sindsdien niet meer los. Ze schrijft aan de Universiteit van Amsterdam haar proefschrift over Koch. Haar essays over hem verschenen in tentoonstellingscatalogi in Duitsland en Italië, en in toonaangevende kunsthistorische tijdschriften als Simiolus, RKD Bulletin en De Witte Raaf.

Bijpassende boeken

Ian Buruma – Blijf in leven

Ian Buruma Blijf in leven recensie, review en informatie boek over Berlijn 1939-1945. Op 31 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij Prometheus het nieuwe geschiedenisboek van Ian Buruma over leven in Berlijn tijdens de Tweede Wereldoorlog. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Ian Buruma Blijf in leven recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Blijf in leven, Berlijn 1939-1945, geschreven door Ian Buruma, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

  • “Elke nacht kan voor de inwoners van Berlijn de laatste zijn. Ze nemen volgens Buruma niet langer afscheid van elkaar met de woorden “Heil Hitler” of “Auf Wiedersehen”, maar met “Bleiben Sie übrig”, blijf in leven. Vooral in wat achteraf bezien de laatste oorlogsmaanden zullen zijn slaan de nazi’s wild om zich heen.” (de Volkskrant)
  • “Een fascinerend mozaïek van Berlijn tijdens de oorlog.” (Katja Hoyer, Financial Times)
  • “Een baanbrekend en meesterlijk werk… Gebaseerd op brieven, interviews en archiefonderzoek, biedt dit indringende inzicht in het leven en de oorlogservaringen van Berlijners.” (Library Journal)
  • “Een meeslepend verhaal… Een bijzonder genuanceerd boek.” (The Guardian)
  • “In het Berlijn van de oorlogstijd was elk menselijk gedrag te vinden, van conformisme en wreedheid tot moed en onverschilligheid. Aan de hand van de herinneringen en brieven van zijn vader, evenals een breed scala aan andere bronnen, heeft Ian Buruma een briljant verslag geschreven van hoe het was om daar te zijn. Blijf in leven is een prachtig geschreven verslag van een stad die zowel militair als moreel belegerd werd.” (Professor Anne Applebaum)

Ian Buruma Blijf in leven

Blijf in leven

Berlijn 1939-1945

  • Auteur: Ian Buruma (Nederland)
  • Soort boek: Duitse geschiedenis, oorlogsgeschiedenis
  • Origineel: Stay Alive (2026)
  • Nederlandse vertaling: Alexander van Kesteren
  • Uitgever: Prometheus
  • Verschijnt: 31 maart 2026
  • Omvang: 400 pagina’s
  • Afmetingen: 15 x 23 x 3,4 cm
  • Gewicht: 744 gram
  • Uitgave: paperback / ebook
  • Prijs: € 35,00 / € 20,99
  • Boek bestellen >

Flaptekst boek van Ian Buruma over Berlijn tijdens de Tweede Wereldoorlog

In 1939, aan het begin van de Tweede Wereldoorlog, was Berlijn nog niet zichtbaar veranderd. Het dagelijks leven ging door. Tenzij je joods was. Dan werd je bestaan, dat al heel moeilijk was, onvoorstelbaar veel erger.

Vijf jaar later, in 1944, zagen de dagen in Berlijn er heel anders uit. De stad was veranderd in een heksenketel, geteisterd door een gruwelijk bewind, meedogenloze bombardementen en de toenemende angst voor het naderende Sovjetleger. De manier waarop Berlijners afscheid van elkaar namen was niet meer ‘tot ziens’ of ‘Heil Hitler’, maar ‘Bleiben Sie übrig’, blijf in leven.

Onder de mensen die in leven trachtten te blijven, was Ian Buruma’s eigen vader, die dwangarbeid verrichtte. Het geeft dit nieuwe boek van Buruma over heroïek, criminaliteit en mededogen een extra dimensie. Blijf in leven geeft inzage in het dagelijks leven tijdens de triomf en de ondergang van het Derde Rijk.

Ian Buruma is geboren op 28 december 1951 in Den Haag. Hij groeide op in zijn geboortestad en in Japan, en woonde vele jaren in Azië. Hij is sinoloog, japanoloog, journalist en  de auteur van een imposant en invloedrijk oeuvre, waarvoor hij de Erasmusprijs en de Gouden Ganzenveer ontving.

Bijpassende boeken

Het Europa van Isaac Israels

Het Europa van Isaac Israels recensie, review en informatie boek en tentoonstelling over de Nederlandse schilder met bijdragen van bijdragen van Renske Cohen Tervaert, Julie van Loon, Frouke van Dijke en Michael Wintle. Op 24 april 2026 verschijnt bij Waanders Uitgevers het nieuwe boek over Isaac Israels, de kunstschilder uit Nederland. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteurs en over de uitgave.

Het Europa van Isaac Israels recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Het Europa van Isaac Israels, geschreven door diverse auteurs, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Het Europa van Isaac Israels

Het Europa van Isaac Israels

  • Auteurs: Diverse auteurs
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: Waanders Uitgevers, Kröller-Müller Museum
  • Verschijnt: 24 april 2026
  • Omvang: 160 pagina’s
  • Afmetingen: 24 x 29 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 29,95
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het boek over de schilder Isaac Israels en Europa

Kunst, literatuur en reizen bepalen het leven van Isaac Israels. Dit boek volgt zijn reizen dwars door Europa. Van langdurige verblijven in bruisend Parijs en Londen tot inspirerende reizen door Duitsland, Italië, Oostenrijk, Spanje, Denemarken en Zweden. De vele indrukken die hij opdoet, legt hij in grote snelheid virtuoos vast in schetsboekjes. Later werkt hij die uit tot levendige schilderijen. Het boek belicht de reislust van Israels en zijn tijdgenoten, zijn interesse in verschillende Europese culturen en wat ‘Europa’ betekende in de vroege twintigste eeuw.

In het boek over Isaac Israels zijn brijdagen opgenomen van Renske Cohen Tervaert, Benno Tempel, Prof. Dr. Michael Wintle, Frouke van Dijke en Julie van Loon.

Het boek verschijnt bij de tentoonstelling Isaac Israels en Europa die van 24 april t/m 30 augustus 2026 in het Kröller-Müller Museum op de Hoge Veluwe te bezoeken is.

Bijpassende boeken

Fred Pelt – De honingslager

Fred Pelt De honingslager recensie, review en informatie roman over twee tewerkgestelden in Berlijn tijdens de Tweede Wereldoorlog. Op 17 april 2026 verschijnt bij Uitgeverij De Kring de oorlogsroman van Fred Pelt. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Fred Pelt De honingslager recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van De honingslager, de roman van Fred Pelt, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Fred Pelt De honingslager

De honingslager

  • Auteur: Fred Pelt (Nederland)
  • Soort boek: Nederlandse oorlogsroman, Berlijn roman
  • Uitgever: De Kring
  • Verschijnt: 17 april 2026
  • Omvang 240 paginas
  • Uitgave: paperback / ebbok
  • Prijs: € 23,99
  • Bestelmogelijkheden roman >

Flaptekst van de roman van Fred Pelt over tewerkgestelden in Berlijn tijdens WOII

Twee lotgenoten werken in 1943-45 in een Berlijnse honingfabriek. Terwijl het Duitse Rijk ten onder gaat, ontvouwt zich een meeslepend verhaal over vriendschap, lotsverbondenheid en verraad.

Meeslepende roman over twee lotgenoten, tewerkgesteld in een honingfabriek in Berlijn 1943-1945. Tijdens de Tweede Wereldoorlog worden twee Nederlandse jonge mannen tewerkgesteld in een honingfabriek in Berlijn. Lucas schikt zich, maar de principiële Stephan botst al snel met de beheerder, waardoor ook hun kameraadschap onder druk komt te staan. Stephans geloof wankelt nadat zijn eerste verliefdheid onbeantwoord blijft, en door een aantal gebeurtenissen groeit zijn woede en haat. In de chaos van april 1945 vluchten de twee, maar het noodlot slaat alsnog toe.

De honingslager schetst een beklemmend en verrassend beeld van het dagelijks leven in Berlijn in de laatste jaren van het naziregime. Het is een verhaal over morele dilemma’s en volwassenwording onder extreme omstandigheden. Fred Pelt baseerde zijn roman op gesprekken met zijn vader, die destijds werkte in de honingfabriek Allner & Schwabe, in de Mühlenstrasse in Berlijn-Pankow.

Fred Pelt is geboren in 1956. Hij was ruim 25 jaar werkzaam als tentoonstellingsmaker in Teylers Museum. In deze tijd schreef hij het toneelstuk Te water en publiceerde hij de dichtbundels Kijkdagen en De handstand, geheel gewijd aan Teylers Museum. De honingslager is zijn romandebuut; hij werkt aan het vervolg met als titel, De sokkengranaat.

Bijpassende boeken