Tag archieven: Fotoboek

World Press Photo 2026 fotoboek

World Press Photo 2026 fotoboek recensie, review en informatie over de inhoud van het boek, prijswinnaar, de foto’s en fotografen. Op 12 mei 2026 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het World Press Photo 2026 fotoboek met de beste nieuwsfoto’s van 2025. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek en over de uitgave.

World Press Photo 2026 fotoboek recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van World Press Photo 2026 het fotoboek met de beste journalistieke foto’s van 2025, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie World Press Photo 2026

Een van de meest prestigieuze prijzen op het gebied van fotografie die jaarlijks wordt toegekend is die van World Press Photo. Het zijn de prijzen voor de beste journalistieke foto en fotojournalistiek werk die in het jaar voorafgaand, in dit geval 2025, zijn gemaakt en gepubliceerd.

Er worden prijzen diverse categorieën die zijn ingedeeld naar werelddeel en er is de prijs voor de overall winnaar. Als beste journalistieke foto van het jaar 2025 is gekozen voor Gescheiden door ICE. De foto is gemaakt door de Amerikaanse fotograaf Carol Guzy die het moment vastlegt waarop ICE-agenten waarop Luis, de man van de Ecuadoraanse vrouw en immigrant Cocha wordt gearresteerd bij een hoorzitting voor de immigratierechtbank. Het zeer aangrijpende moment waarop een gezin met drie kinderen op brute wijze uit elkaar wordt gerukt door ingrijpen van de Amerikaanse staat is op deze foto op zeer indringende wijze vastgelegd.

In dit bijzondere fotojaarboek dat als altijd mooi is uitgegeven is weer een aantal zeer geslaagde, mooie, soms zeer indringende en aangrijpende foto’s opgenomen die in veel gevallen ook vele jaren later nog tot de verbeelding zullen spreken. Het boek is door de redactie gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

World Press Photo 2026 fotoboek

World Press Photo 2026

  • Auteur: World Press Photo
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 12 mei 2026
  • Omvang: 240 pagina’s
  • Afmetingen: 19 x 24,5 cm
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 32,00
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Recensie World Press Photo 2026

Een van de meest prestigieuze prijzen op het gebied van fotografie die jaarlijks wordt toegekend is die van World Press Photo. Het zijn de prijzen voor de beste journalistieke foto en fotojournalistiek werk die in het jaar voorafgaand, in dit geval 2025, zijn gemaakt en gepubliceerd.

Er worden prijzen diverse categorieën die zijn ingedeeld naar werelddeel en er is de prijs voor de overall winnaar. Als beste journalistieke foto van het jaar 2025 is gekozen voor Gescheiden door ICE. De foto is gemaakt door de Amerikaanse fotograaf Carol Guzy die het moment vastlegt waarop ICE-agenten waarop Luis, de man van de Ecuadoraanse vrouw en immigrant Cocha wordt gearresteerd bij een hoorzitting voor de immigratierechtbank. Het zeer aangrijpende moment waarop een gezin met drie kinderen op brute wijze uit elkaar wordt gerukt door ingrijpen van de Amerikaanse staat is op deze foto op zeer indringende wijze vastgelegd.

In dit bijzondere fotojaarboek dat als altijd mooi is uitgegeven is weer een aantal zeer geslaagde, mooie, soms zeer indringende en aangrijpende foto’s opgenomen die in veel gevallen ook vele jaren later nog tot de verbeelding zullen spreken. Het boek is door de redactie gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Flaptekst van het World Press Photo jaarboek 2026

De “Oscars” van de fotojournalistiek.

Sinds 1955 erkent de World Press Photo Foundation jaarlijks de beste fotojournalistiek en documentaire fotografie van het voorbije jaar. Dit boek brengt de 42 verhalen die dit jaar wonnen, geselecteerd door onafhankelijke, gespecialiseerde regionale en internationale jury’s. Zij wonnen het van duizenden andere foto’s.

Het resultaat is een verzameling beelden gemaakt door sterke, uitdagende en moedige fotojournalisten en documentaire fotografen van over de hele wereld.

Amerikaanse fotograaf Carol Guzy heeft de World Press Photo prijs voor beste nieuwsfoto van 2025 gewonnen met een foto uit de reeks die ze maakte over het harde optreden van ICE tegen migranten in de Verenigde Staten.

Bijpassende boeken

Christine Roussel – Lunch on a Beam

Christine Roussel Lunch on a Beam reviews and information of the content of the book about The Making of an American Photograph. Brandeiss University Press will publish the book by Christine Roussel of untold story of the many people behind one of America’s most iconic photographs, on April 30, 2026. Here you can read information about the content of the book, the author and the publication.

Christine Roussel Lunch on a Beam reviews and information

Whenever a review of Lunch on a Beam, The Making of an American Photograph, written by Christine Roussel, appears in the media, we’ll highlight it on this page.

  • “Drawing on deep historical knowledge, with unparalleled access to archival documents and photographs, Roussel has shed new light not just on a world-famous photo but on a fascinating era and cast of characters.” (William Bartlett)
  • “Roussel has written a serious insider’s account of Rockefeller Center that is also a delight to read. Although she worked directly with Nelson Rockefeller, she emphasizes the construction workers, casually lunching–even napping–on a beam high above the sidewalk, risking death to build the city’s trademark skyscrapers.” (Carol Krinsky, author of Rockefeller Center)

Christine Roussel Lunch on a Beam

Lunch on a Beam

The Making of an American Photograph

  • Author: Christine Roussel (United States)
  • Book type: book on the story of the photograph
  • Publisher: Brandeiss University Press
  • To be released: April 30, 2026
  • Length: 222 pages
  • Size: 22 x 18 cm
  • Format: hardcover / ebook
  • Prize: $ 35.00
  • Buying options >

Blurb of the book on one of Ameriça’s most iconic photographs

The untold story of the many people behind one of America’s most iconic photographs.

Lunch on a Beam, also known as Lunch Atop a Skyscraper, shows ironworkers eating lunch on a steel beam during the construction of Rockefeller Center’s RCA Building in 1932. It’s a photo so famous you can likely picture it in your mind: seated in a row, eleven men chat and break bread 850 feet above the ground, the dense cityscape behind them. While the scene may look spontaneous, the photo was taken during a publicity shoot to promote Rockefeller Center’s new skyscraper. And despite the image’s renown, for years little information was available about its subjects or its photographer.

In Lunch on a Beam, Rockefeller Center archivist Christine Roussel interweaves the art, architectural, and social history behind the photograph with her personal experience as a confidante to the financiers who developed Rockefeller Center. She tells the stories of the fearless photographers, brazen publicity men, the ironworkers, and their immigrant and Indigenous communities. This portrait of eleven construction workers, she points out, is also a celebration of the nation’s richest man. She examines how, in the depths of the Great Depression, John D. Rockefeller, Jr. took it upon himself to build a monument to American industry and sell it to the public.

Featuring striking images from the Rockefeller Center Archives, Lunch on a Beam calls attention to the fascinating paradoxes contained in a single photo and celebrates the men who built an architectural marvel at great personal risk. This is a story of art and commerce, and the role of a photograph in the mythmaking of New York City.

Christine Roussel is the Archivist of the Rockefeller Center Archive. For many years, she worked at the Metropolitan Museum of Art as director of the reproductions studio and special assistant to the director. Upon leaving the museum, she advised Vice President Nelson Rockefeller on his art collection and founded the monument restoration company C. Roussel Inc.  Her books include The Art of Rockefeller Center and A Guide to The Art of Rockefeller Center. She lives in New York City.

Matching books

Adrian M. Balch – Gatwick in Photographs

Adrian M. Balch Gatwick in Photographs review and information book about London’s second Airport. History Press will publish this photo book by Adrian M. Balch about Gatwick Airport, on April 16 in 2026. Here you can read information about the content of the book, the author and the publication.

Adrian M. Balch Gatwick in Photographs review

Whenever a book review of Gatwick in Photgraphs, Celebrating 90 Years of London’s Second Airport, book by Adrian M. Balch, appears in the media, we highlight it on this page.

Adrian M. Balch Gatwick in Photographs

Gatwick in Photographs

Celebrating 90 Years of London’s Second Airport

  • Author: Adrian M. Balch (England)
  • Book type: aviation history
  • Publisher: History Press
  • To be released: April 16, 2026
  • Length: 160 pages
  • Format: hardback
  • Prize: £ 27.50
  • Order book from: Amazon / Bol

Blurb of the photobook about Gatwick Airport

Whilst London’s Heathrow Airport has been the hub for the main flag-carrying airlines flying to major cities around the world, Gatwick has officially been London’s second airport since it was opened in 1958. If you wanted a package holiday throughout the ‘60s and 70s, you would often fly on charter airlines that operated a variety of aircraft types into Gatwick to destinations worldwide.

For the enthusiast, this made spectator visits more interesting and Gatwick catered well for the plane spotter with viewing piers that were very close overlooking the parked airliners. The variety of aircraft types to be seen ranged from light aircraft, executive types, propeller and jet airliners and even military transports. This full-colour book charts the airport’s history through its aircraft from the early days up to date.

Adrian M. Balch is an aviation photographer, journalist and author, contributing articles and photographs since the mid-1960s. He served in RAF Air Traffic Control during 1971-93 and travelled extensively, never without his cameras, gathering material for his archive library. He has flown with the Red Arrows and undertaken many other photographic sorties to accompany articles published in leading aviation periodicals worldwide.

Matching books

Ad van Liempt en Rolf Baas – Hier is het gebeurd

Ad van Liempt en Rolf Baas Hier is het gebeurd recensie, review en informatie boek over 50 plekken met een bijzonder oorlogsverhaal. Op 8 april 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek van Ad van Liempt met foto’s van Rolf Baas over 50 plekken met een bijzonder verhaal uit de Tweede Wereldoorlog. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur, de fotograaf en over de uitgave.

Ad van Liempt en Rolf Baas Hier is het gebeurd recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Hier is het gebeurd, 50 plekken met een bijzonder oorlogsverhaal, geschreven door Ad van Liempt en met foto’s van Rolf Baas, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van de redactie

Na eerdere boeken waarin Ad van Liempt zich concentreerde op historische locaties waar belangrijke gebeurtenissen voorafgaand aan en tijdens de Tweede Wereldoorlog zich afspeelden concentreert hij zich in zijn nieuwe boek op Nederland.

Natuurlijk ken ons land ook locaties die illustraties zijn voor de geschiedenis en het verloop van de Tweede Wereldoorlog. En als je die plekken bezoekt kan de oorlog dichterbij komen en minder abstract lijken. Maar dan moet je deze plekken wel herkennen en de geschiedenis ervan en gebeurtenissen die zich er hebben afgespeeld wel herkennen, wat lang niet altijd gemakkelijk, zeker als er op de locatie zelf geen aandacht aan wordt geschonken.

Net als in zijn voorgaande boeken weet schrijver Ad van Liempt de lezer mee te nemen op een historische reis waarbij zowel plekken worden bezocht die min of meer in het nationale bewustzijn over de oorlog zijn opgeslagen, als plekken waarvan je echt moet weten dat er een sprake is van een oorlogsverleden.

En met name die minder bekende locaties en de geschiedenis en de verhalen die zich er hebben afgespeeld geven het boek nog wat meer diepgang, wat nog eens extra verstrekt wordt door de foto’s van Rolf Baas. Voor het laatste geldt dat het hedendaagse foto’s zijn en daarmee wat te raden overlaten. Het boek nodigt om zelf op stap te gaan en de plekken te bezoeken en ervaren, ondanks de gruwelijke gebeurtenissen die er soms ermee verbonden zijn. Ad van Liemt en Rolf Baas zijn er met hun nieuwe boek de herinneringen aan de oorlog actueel te houden. Het boek is gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Ad van Liempt en Rolf Baas Hier is het gebeurd

Hier is het gebeurd

50 plekken met een bijzonder oorlogsverhaal

  • Auteur: Ad van Liempt (Nederland)
  • Fotograaf: Rolf Baas (Nederland)
  • Soort boek: oorlogsgeschiedenis, fotoboek
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 8 april 2026
  • Omvang: 176 pagina’s (83 foto’s)
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 34,95
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst van het boek van Ad van Liempt en Rolf Baas over WOII in Nederland

De zolder van een Rotterdamse kerk waar vier joodse onderduikers het drie jaar volhielden en zo de oorlog overleefden. Twee bomen aan een Zeeuwse oprijlaan waar tien mannen aan een kabel werden opgehangen. Een doodstil plekje in Overijssel waar het halve dorp naar een neergestorte V2-raket stond te kijken, tot ie ontplofte.

Zomaar drie plekken in Nederland waar tijdens de Tweede Wereldoorlog iets onvoorstelbaars gebeurde. Er zijn veel meer van die plekken. Vijftig daarvan staan in het boek Hier is het gebeurd, gefotografeerd door Rolf Baas en beschreven door Ad van Liempt. Dit is hun derde gezamenlijke productie van deze aard. Vijftig plekken, vijftig verhalen, verspreid over het hele land. Bekende, maar ook heel onbekende. Verhalen van ongehoorde misdaden en onbegrijpelijke dapperheid.

Rolf Baas is geboren in 1967. Hij werkte jarenlang voor logistieke bedrijven. Ondertussen won zijn passie voor fotografie terrein, tot hij besloot het roer om te gooien en zijn hart te volgen. Zijn zoektocht bracht hem bij de thema’s landschap en oorlog.

Ad van Liempt is geboren 21 mei 1949 in Utrecht. Hij was journalist bij kranten en tv-programma’s. In 2000 stond hij aan de wieg van het geschiedenisprogramma Andere Tijden. Hij publiceerde historische boeken, vooral over de Tweede Wereldoorlog, en promoveerde in 2019 op kampcommandant Gemmeker van Westerbork. Rolf en Ad zijn familie van elkaar. Rolf de neef, Ad de oom.

Bijpassende boeken

Jazzjaren boek over Amsterdam 1930-1939

Jazzjaren boek over Amsterdam 1930-1939 recensie, review en informatie over de inhoud. Op 3 april 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS in samenwerking met het Stadsarchief Amsterdam beh boek Jazzjaren, Mensen, migratie en muziek in Amsterdam, 1930-1939, geschreven door Mark Ponte en andere auteurs. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteurs en over de uitgave.

Jazzjaren boek over Amsterdam 1930-1939 recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Jazzjaren, Mensen, migratie en muziek in Amsterdam, 1930-1939, geschreven door diverse auteurs, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van de redactie

Dat Amsterdam in de jaren dertig van de vorige eeuw een behoorlijk rijke jazzscene kende zal lang niet bij ieder een bekend zijn. Zwarte Amerikaanse grootheden als Louis Armstrong, Cab Calloway en Duke Ellington traden op in de hoofdstad. Bovendien wist een aantal Afro-Surinaamse jazzmuzikanten het podium te veroveren.

Maar ondanks het feit dat er jazzoptredens mogelijk in Amsterdam, wilde het niet zeggen dat het gemakkelijk was. Voor alle zwarte muzikanten gold dat ze te kregen hadden met discriminatie en problemen om het hoofd boven water te houden.

Het boek schets op boeiende wijze hoe het toeging in de jazzscene in Amsterdam, met welke vormen van discriminatie de zwarte artiesten te maken kregen, maar ook hoe levendig en boeiend deze periode desondanks was. Dat ook vrouwen een rol speelden in de jazz, wordt vaak, op een aantal zeer grote sterren zoals Josephine Baker, na, onderbelicht. Daarom is het goed dat er een apart hoofdstuk is opgenomen waarin de de rol van vrouwen in de jazz, ook in de jaren dertig, beste groot was en dat sommige vrouwen, soms letterlijk, een behoorlijke deun meebliezen.

Het Stadsarchief Amsterdam beschikt over behoorlijk wat interessante foto’s en een aantal kunstwerken uit die tijd die mooi beeld schetsen van de jazz in de jaren dertig. Uiteraard is een bezoek aan de tentoonstelling een bezoek zeker waard. Maar het door WBOOKS uitgeven boek Jazzjaren waarin boeiende verhalen, prachtige foto’s en andere kunstwerken staan is niet te versmaden. Gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

over Amsterdam 1930-1939

Jazzjaren

Mensen, migratie en muziek in Amsterdam, 1930-1939

  • Auteur: Mark Ponte (Nederland)
  • Soort boek: geschiedenis van Amsterdam, jazzmuziek
  • Uitgever: WBOOKS, Stadsarchief Amsterdam
  • Verschijnt: 3 april 2026
  • Omvang: 96 pagina’s (71 afbeeldingen)
  • Afmetingen: 22 x 27 cm
  • Uitgave: paperback
  • Prijs: € 24,95
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst boek over mensen, migratie en muziek in Amsterdam tijdens de jaren 30

A night on the town.

Wie in de jaren 1930 ’s avonds door het centrum van Amsterdam liep, hoorde meer dan het geratel van trams en het geroezemoes uit cafés. In stegen en straten klonk een nieuw geluid: jazz had haar weg gevonden naar de stad.

Tegen de achtergrond van opkomend fascisme, crisis en oorlogsdreiging, raakt jong Amsterdam in de ban van hotjazz en swing. Wereldsterren als Louis Armstrong, Duke Ellington en Cab Calloway treden op in Amsterdam. Jazzmusici uit de Verenigde Staten, Oost-Europa en Suriname strijken er neer.

Een plek veroveren in de stad is niet voor iedereen vanzelfsprekend. Veel jazzmigranten zijn Afro-Surinaams en krijgen te maken met institutioneel racisme en discriminatie. Het is een leven van schnabbelen en hosselen, als kunstenaarsmodel of als barman.

Jazzjaren brengt de jazzscene in beeld aan de hand van persoonlijke verhalen, film, fotografie en kunst en biedt context over de ontvangst van jazz in Nederland en de de strijd om gelijke rechten door zwarte activisten.

Het boek verschijnt bij de tentoonstelling Jazzjaren die van 3 april t/m 13 september 2026 in het Stadsarchief Amsterdam te bezoeken is.  

Mark Ponte is geboren in 1979. Hij is historicus en onderzoeker. Hij is verbonden aan Stadsarchief Amsterdam en samensteller van de tentoonstelling Jazz-jaren. Mensen, migratie en muziek in Amsterdam, 1930-1939. Hij is actief op Instagram en Bluesky als @voetnoot.

Bijpassende boeken

Maarten en Billie Slagboom – Hier woont alleen de tijd De overgave

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave recensie, review en informatie over de inhoud van het fotoboek. Op 24 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij Kyosei het boek van Maarten en Billie Slagboom, de Nederlandse fotografen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteurs en over de uitgave.

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Hier woont alleen de tijd, De overgave, het boek van de Nederlandse fotografen Maarten en Billie Slagboom, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

  • “Maarten en Billie Slagboom laten op een prachtige manier de tijd zien die eroverheen is gegaan. De foto’s zijn licht en esthetisch. Hun ziel en zaligheid zit erin.” (Gijs Groenteman, de Volkskrant)
  • “Voor de lens van Maarten en Billie worden de huizen en fabrieken personages, die zich soms ternauwernood staande weten te houden onder het gewicht van de vele verhalen die ze met zich meedragen.” (Het Financieele Dagblad)
  • “Fascinerende en soms ook ontroerende foto’s.” (Het Parool)

Op maandag 23 maart 2026 zijn Maarten en Billie Slagboom te gast in het televisieprogramma Tijd voor Max om over hun nieuwe fotoboek te vertellen.

Maarten en Billie Slagboom Hier woont alleen de tijd De overgave

Hier woont alleen de tijd

De overgave

  • Fotografen: Billie Slagboom, Maarten Slagboom (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Kyosei
  • Verschijnt: 24 maart 2026
  • Omvang: 192 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 45,00
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het fotoboek van Maarten en Billie Slagboom

Al tien jaar werken verlaten, vervallen gebouwen als een magneet op vader en dochter Maarten en Billie Slagboom. Eenmaal binnen lijkt het op het eerste gezicht alsof de tijd bevroren is, maar niets is minder waar. Wat ze zien is hoe de natuur in de gedaante van varens, schimmels, algen en mossen haar plek weer opeist in een omgeving die volledig door mensen is gemaakt.

In Hier woont alleen de tijd – De overgave legt het duo vast hoe alles wat we een leven lang proberen te beheersen weer opgaat in het grote geheel, hoe ratio en doelmatigheid zich overgeven aan de willekeur en het mysterie van de natuur. Het nieuwe leven dat zo in het gebouw wordt geblazen, is even opwindend als geruststellend.

Maarten Slagboom is geboren in 1970. Hij is journalist en werkt als eindredacteur voor de VPRO.

Billie Slagboom is geboren in 2001. Hij is journalist en werkt onder meer voor het Financieele Dagblad. Naast twee eerdere delen van Hier woont alleen de tijd publiceerden ze samen ook het boek Sleutelscènes, een pelgrimstocht langs klassieke filmlocaties.

Bijpassende boeken

Ruud van Empel – A Perfect World

Ruud van Empel A Perfect World recensie, review en informatie boek van de Nederlandse beeldend kunstenaar en fotograaf. Op 10 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het boek over de het werk van Ruud van Empel de Nederlandse fotograaf en beelden kunstenaar, geschreven door Xavier Canonne, Christophe Ruys en Lex van de Haterd. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de kunstenaar, de auteurs en over de uitgave.

Ruud van Empel A Perfect World recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Ruud van Empel, A Perfect World, Retrospective, geschreven door Xavier Canonne, Christophe Ruys en Lex van de Haterd, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Recensie van de redactie

Als sinds het begin van de fotografie in de negentiende eeuw, worden foto’s bewerkt, verbeterd en aangepast. In tegenstelling tot wat velen van ons veronderstellen is een foto nooit echt een weergave van de realiteit, zeker als de afbeelding door mensen is gemaakt. Het is een keuze van de maker wat er op de afbeelding komt te staan en wat niet. Bovendien worden foto’s vrijwel vanaf het begin bewerkt en werkt tot wat de fotograaf als eindresultaat wil hebben. In de loop van de tijd ontstond er ook de behoefte om foto’s in te kleuren en met gebruik van collagetechnieken te bewerken tot zelfstandige kunstwerken.

De internationaal vermaarde Nederlandse kunstenaar en fotograaf Ruud van Empel heeft de fotocollage tot een ander, hoger niveau gebracht. Doorheen heel zijn carrière en werk verwondert Ruud van Empel de kijker. Hij lijkt dicht bij de werkelijkheid te blijven maar bij iets nadere beschouwing roept hij een wereld op de verbaast, verwondert, emoties oproept en verhalen vertelt.

Nu door het prachtige boek dat nu over zijn werk verschenen is, kun je de tijd nemen om zijn werk op je gemak tot je te nemen, de fotocollages lang te bekijken en op je te laten inwerken. En weliswaar is het een korte inleiding opgenomen, er is vooral voor gekozen om de werken op zich te laten spreken. A Perfect World is een zeer mooi boek dat volledig recht doet aan de kwaliteit van het werk van Ruud van Empel dat is gewaardeerd met de maximale ∗∗∗∗∗ (uitmuntend).

Ruud van Empel A Perfect World

Ruud van Empel – A Perfect World

Retrospective

  • Kunstenaar: Ruud van Empel (Nederland)
  • Auteurs: Xavier Canonne, Christophe Ruys, Lex van de Haterd
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 10 maart 2026
  • Omvang: 208 pagina’s, 190 afbeeldingen
  • Uitgave: gebonden boek
  • Afmetingen: 24,5 x 28 cm
  • Prijs: € 34,95
  • Waardering boek: ∗∗∗∗∗ (uitmuntend)
  • Boek bestellen >

Flaptekst van het boek van Ruud van Empel de beeldend kunstenaar en fotograaf

Een wereld bevroren in het ideaal van schoonheid.

Ruud van Empel maakt fotowerken van mensen en natuur die heel realistisch lijken, maar het niet zijn. Dat is niet iets wat je in één oogopslag ziet, maar wel iets wat je meteen voelt. Zijn oeuvre, gekenmerkt door een milde nostalgie, weerspiegelt een geïdealiseerde wereld, versterkt door herinneringen en overtroffen door de computer.

Na 14 jaar verschijnt er eindelijk weer een omvangrijk boek van het fotowerk van Ruud van Empel. Het toont een ruime keuze uit zijn fotoseries vanaf 1995, toen hij voor het eerst naar buiten trad met zijn kunstwerken. Series zoals The Office, Study in Green en World zijn inmiddels wereldwijd bekend. Zijn latere werk bestaat voornamelijk uit landschappen die hij heeft samengesteld van foto’s die hij maakte op zijn vele reizen naar onder meer Japan, Sri Lanka, Suriname, Cuba maar ook veel Europese landen.

Voor dit overzichtswerk schreef Xavier Canonne (Fotografiemuseum Charleroi) de introductie. Christophe Ruys (oud-directeur FOMU en Modemuseum Antwerpen) en Lex van de Haterd (onderzoeker en publicist) schreven essays die zijn werk analyseren en zijn unieke techniek doorgronden.

Ruud van Empel is geboren op 21 november 1958 in Breda. Hij is een Nederlandse beeldend kunstenaar en fotograaf. Zowel in Nederland als in het buitenland is zijn werk getoond.

Bijpassende boeken

Peter Terrin – You have seen too much

Peter Terrin You have seen too much recensie, review en informatie fotoboek met prozastukken van de Vlaamse schrijver. Op 5 maart 2026 verschijnt bij Uitgeverij De Bezige Bij het fotoboek van Peter Terrin, de schrijver uit Vlaanderen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Peter Terrin You have seen too much recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van You have seen to much, het fotoboek van Peter Terrin, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Peter Terrin You have seen too much

You have seen too much

  • Auteur: Peter Terrin (België)
  • Soort boek: fotoboek met prozafragmenten
  • Uitgever: De Bezige Bij
  • Verschijnt: 5 maart 2026
  • Omvang: 168 pagina’s
  • Uitgave: paperback
  • Prijs: € 29,99
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst van het fotoboek van Peter Terrin

Naast het literaire werk in zijn schrijfkamer houdt Peter Terrin zich sedert 2016 ook op aan de rafelranden van de stad om te fotograferen. Beide zijn voor hem een geconcentreerde vorm van waarnemen, een staat van ontvankelijkheid. Hij laat zich verwonderen door wat de wereld hem presenteert, kijkt door de zoeker van zijn camera als was elke dag zijn eerste op planeet aarde. Zijn werk, altijd op zwart-witfilm, omarmt het mysterie en bezit ondanks zijn laconieke registratie een suggestieve kracht die bij momenten raakt aan het spirituele.

In You Have Seen Too Much brengt hij voor het eerst beide genres samen. Een selectie foto’s uit de eerste zeven jaar van zijn fotografie wordt gecombineerd met intrigerende prozafragmenten. Het resultaat is een uniek boek, waarin Terrin een werkelijkheid ontsluit die bevreemdend is en tegelijk zo vertrouwd. Een boek dat ons, in tijden van beeldverzadiging, weer aanzet tot kijken.

Peter Terrin is geboren op 3 oktober 1968, Tielt, West-Vlaanderen. Hij is een veelgeprezen Vlaamse auteur van theater, verhalen en romans. In 2009 verscheen De bewaker dat de shortlist haalde van de Libris Literatuur Prijs en bekroond werd met de Literatuurprijs van de Europese Unie 2010. The Irish Times riep het boek uit tot een van de beste romans van het jaar. Post Mortem (2012) betekende de doorbraak voor het grote publiek. Met deze puntgave roman over de illusie van fictie sleepte Peter Terrin de AKO Literatuurprijs in de wacht. Ook Monte Carlo (2014) werd genomineerd voor de Libris Literatuurprijs. In september 2016 verscheen Yucca, dat genomineerd werd voor de Gouden Strop en op de shortlist van de ECI Literatuurprijs stond. Zijn roman, Patricia  (2018), werd bij verschijning meteen alom lovend ontvangen. In 2021 werd Al het blauw genomineerd voor de shortlist van de Boekenbon Literatuurprijs. In 2022 verscheen de subtiel ingenieuze roman-in-verhalen De gebeurtenis (2022). Zijn laatste roman Nog lang geen winter verscheen in 2025.

Bijpassende boeken en informatie

Kurt Godfrey Stapelfeldt – All You Need Is Colour at Home

Kurt Godfrey Stapelfeldt All You Need Is Colour at Home review and information of the lifestyle book containing pictrures of interior photographer Helenio Barbetta. Lannoo will publish this new interior and lifestyle book, on February 10, 2026. Here you can read information about the content of the book, the author, photographer and the publication.

Kurt Godfrey Stapelfeldt All You Need Is Colour at Home reviews

Whenever a review of All You Need Is Colour at Home the book wri ttenKurt Godfrey Stapelfeldt and photographs by Helenio Barbetta, appears in the media, we’ll highlight it on this page.

Editorial review

Lannoo Publishers regularly releases beautiful, exquisitely produced books on home interiors. *All You Need Is Colour at Home* is an excellent example of this.

The book explores how color can make your interior unique and how to achieve the best results. To make the content clear and appealing to the reader, it is organized into three chapters: harmony, contrast, and emotion.

Each chapter features beautiful examples of interiors that illustrate how to achieve the best results and what this looks like in practice. Notably, the book does not limit itself to interiors in spectacular buildings; it also includes examples of how to create a stunning interior in a seemingly ordinary home by using color effectively. *All You Need Is Colour at Home* is a beautifully produced, richly illustrated book that offers plenty of inspiration for enhancing your own home. Rated ∗∗∗∗∗ (excellent).

Kurt Godfrey Stapelfeldt All You Need Is Colour at Home

All You Need Is Colour at Home

The power of colour in the interior

  • Author: Kurt Godfrey Stapelfeldt (South Africa)
  • Photo’s: Helenio Barbetta
  • Book type: lifestyle book, photo book
  • Publisher: Lanno
  • To be released: February 10, 2026
  • Length: 304 pages
  • Afmetingen: 22,8 x 28,9 cm
  • Format: hardback
  • Prize: € 45.00
  • Editorial appreciation: ∗∗∗∗∗ (excellent)
  • Buying options >

Blurb of the book by Kurt Godfrey Stapelfeldt on The power of colour in the interior

Color is one of the most powerful ways to add character to your interior. Whether it’s a color palette that exudes tranquility and harmony or aims for a powerful contrast, a colorful interior looks cheerful, inspiring, and welcoming.

Interior photographer Helenio Barbetta focuses on twenty homes that stand out for their thoughtful use of color. Author Kurt Godfrey Stapelfeldt explores how the interiors are shaped by their color palette and how the color choices reflect the personalities of the residents.

From floor-to-ceiling color to subtle accents, from deep classic blue to bright lemon yellow: All you need is color at home demonstrates the versatility of color in the home.

Kurt Godfrey Stapelfeldt was born and raised in South Africa. He is a journalist for Vogue Australia, Elle Decoration, and IDEAT, among others.

Helenio Barbetta is an Italian interior photographer. His work is published worldwide in international publications such as Vogue, Elle Decoration, The Telegraph, Architectural Digest, and IDEAT.

Matching books

Picture top: Helenio Barbetta – design Martin Holzapfel, Jürgen Eisenacher

Niels F. Halbertsma – Piraparaná

Niels F. Halbertsma Piraparaná recensie, review en informatie boek over reizen in Colombia en Panama 1957-1961. Op 2 februari 2026 bij Uitgeverij Noordboek het boek over de reizen die Nederlandse fotograaf en filmen Niels F. Halbertsma maakt in Colombia en Panama. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Niels F. Halbertsma Piraparaná recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Piraparaná, Reizen in Colombia en Panama 1957-1961, het boek van Niels F. Halbertsma, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Op maandag 2 maart 2026 zijn Niels F. Halbertsma samen met zijn zoon Sam te gast in het tv-programma Tijd voor Max om over het boek en de reizen te vertellen.

Niels F. Halbertsma Piraparaná

Piraparaná

Reizen in Colombia en Panama 1957-1961

  • Auteurs: Niels F. Halbertsma, Sam Halbertsma (Nederland)
  • Soort boek: filmboek, fotoboek, reisboek
  • Uitgever: Noordboek
  • Verschijnt: 2 februari 2026
  • Omvang: 256 pagina’s
  • Afmetingen: 15,1 x 23,1 x 2,1 cm
  • Gewicht: 562 gram
  • Uitgave: paperback
  • Prijs: € 27,90
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst boek van Niels F. Halbertsma over zijn reizen in Colombia en Panama

Cineast Niels Halbertsma maakte zijn eerste films in Zuid- en Midden-Amerika. Tijdens zijn werkzaamheden voor een oliemaatschappij in Colombia, eind jaren vijftig van de vorige eeuw, raakte hij gefascineerd door de oorspronkelijke bewoners van het land. Hun leefwijze stond op een kantelpunt; weliswaar voeren ze nog met boomstamkano’s over de rivieren, maar de eerste buitenboordmotoren hadden hun intrede gedaan, en naast blaaspijp en pijl en boog gebruikten ze inmiddels ook machetes, jachtgeweren en nylon visdraad. Halbertsma besloot ontslag te nemen bij de oliemaatschappij om documentairefilms te gaan maken.

Met veertig kilo aan camera-apparatuur reisde hij per bus, zeilboot, watervliegtuig, muilezel en kano naar de afgelegen gebieden waar deze mensen woonden, om hun bestaan op film en foto vast te leggen. Dat leverde unieke beelden op van de Cuna op de San Blas-eilanden, de vissers van La Boquilla, de Emberá langs de Rio Esmeraldas, de Kogi in het hooggebergte van de Sierra Nevada en de Makuna in het Amazonewoud. In Piraparaná kijkt hij terug op deze bijzondere ontmoetingen.

Niels F. Halbertsma is geboren in 1929 te Batavia in voormalig Nederlands-Indië. Na de Tweede Wereldoorlog, die hij in Amsterdam meemaakte, vertrok hij voor studie naar Amerika, waarna hij zich vestigde in Colombia. In 1957 besloot hij documentairefilms te gaan maken. Behalve eigen producties maakte hij films voor de BBC, Armand Denis en Granada TV. Na zijn terugkeer naar Nederland werkte hij van 1965 tot 1974 als conservator voor het Tropenmuseum; van 1974 tot 1990 was hij directeur van het Wereld Natuur Fonds. Van zijn hand verschenen ruim dertig documentaires. Als cameraman werkte hij mee aan nog eens twintig producties.

Bijpassende boeken