Tag archieven: Nederlandse fotograaf

Niels F. Halbertsma – Piraparaná

Niels F. Halbertsma Piraparaná recensie, review en informatie boek over reizen in Colombia en Panama 1957-1961. Op 2 februari 2026 bij Uitgeverij Noordboek het boek over de reizen die Nederlandse fotograaf en filmen Niels F. Halbertsma maakt in Colombia en Panama. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Niels F. Halbertsma Piraparaná recensies en reviews

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Piraparaná, Reizen in Colombia en Panama 1957-1961, het boek van Niels F. Halbertsma, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Op maandag 2 maart 2026 zijn Niels F. Halbertsma samen met zijn zoon Sam te gast in het tv-programma Tijd voor Max om over het boek en de reizen te vertellen.

Niels F. Halbertsma Piraparaná

Piraparaná

Reizen in Colombia en Panama 1957-1961

  • Auteurs: Niels F. Halbertsma, Sam Halbertsma (Nederland)
  • Soort boek: filmboek, fotoboek, reisboek
  • Uitgever: Noordboek
  • Verschijnt: 2 februari 2026
  • Omvang: 256 pagina’s
  • Afmetingen: 15,1 x 23,1 x 2,1 cm
  • Gewicht: 562 gram
  • Uitgave: paperback
  • Prijs: € 27,90
  • Bestelmogelijkheden boek >

Flaptekst boek van Niels F. Halbertsma over zijn reizen in Colombia en Panama

Cineast Niels Halbertsma maakte zijn eerste films in Zuid- en Midden-Amerika. Tijdens zijn werkzaamheden voor een oliemaatschappij in Colombia, eind jaren vijftig van de vorige eeuw, raakte hij gefascineerd door de oorspronkelijke bewoners van het land. Hun leefwijze stond op een kantelpunt; weliswaar voeren ze nog met boomstamkano’s over de rivieren, maar de eerste buitenboordmotoren hadden hun intrede gedaan, en naast blaaspijp en pijl en boog gebruikten ze inmiddels ook machetes, jachtgeweren en nylon visdraad. Halbertsma besloot ontslag te nemen bij de oliemaatschappij om documentairefilms te gaan maken.

Met veertig kilo aan camera-apparatuur reisde hij per bus, zeilboot, watervliegtuig, muilezel en kano naar de afgelegen gebieden waar deze mensen woonden, om hun bestaan op film en foto vast te leggen. Dat leverde unieke beelden op van de Cuna op de San Blas-eilanden, de vissers van La Boquilla, de Emberá langs de Rio Esmeraldas, de Kogi in het hooggebergte van de Sierra Nevada en de Makuna in het Amazonewoud. In Piraparaná kijkt hij terug op deze bijzondere ontmoetingen.

Niels F. Halbertsma is geboren in 1929 te Batavia in voormalig Nederlands-Indië. Na de Tweede Wereldoorlog, die hij in Amsterdam meemaakte, vertrok hij voor studie naar Amerika, waarna hij zich vestigde in Colombia. In 1957 besloot hij documentairefilms te gaan maken. Behalve eigen producties maakte hij films voor de BBC, Armand Denis en Granada TV. Na zijn terugkeer naar Nederland werkte hij van 1965 tot 1974 als conservator voor het Tropenmuseum; van 1974 tot 1990 was hij directeur van het Wereld Natuur Fonds. Van zijn hand verschenen ruim dertig documentaires. Als cameraman werkte hij mee aan nog eens twintig producties.

Bijpassende boeken

Patricia Steur – Hungry Eyes

Patricia Steur Hungry Eyes recensie, review en informatie over de inhoud van het fotoboek van de Nederlandse fotografe. Op 24 november 2025 verschijnt het Engelstalige fotoboek van Patricia Steur, de fotografe uit Nederland. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de fotograaf en over de uitgave.

Patricia Steur Hungry Eyes recensie en review

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Hungry Eyes, Nearly 50 years trough my lens, het fotoboek van Patricia Steur, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Patricia Steur Hungry Eyes

Hungry Eyes

Nearly 50 years trough my lens

  • Fotograaf: Patricia Steur (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Patricia Steur Photography
  • Verschijnt: 24 november 2025
  • Omvang: 384 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 98,00
  • Boek bestellen bij: Boekenwereld / Bol / Libris

Flaptekst van het Patricia Steur fotoboek

In de jaren tachtig werd ze nog lacherig ontvangen: ‘Kijk, daar heb je Steur, die gaat het ook proberen.’ Een vrouw, tussen de mannen, met cowboylaarzen en fonkelende ogen. Maar Patricia Steur (1948) wist door te dringen waar anderen buiten bleven. Ze tourde met rocksterren, hielp mee aan de acceptatie van tattoos, fotografeerde glamour én inheemse volkeren. Van verlegen meisje groeide ze uit tot rolmodel.

Een hoogtepunt was haar werk in Nieuw-Zeeland, waar een Maori-stam zich voor haar openstelde. De tentoonstelling in het Scheepvaartmuseum trok 25.000 bezoekers en gaf haar internationale erkenning. Toch bleef haar missie onveranderd: mensen en verhalen zichtbaar maken die anders onopgemerkt zouden blijven.

Na meer dan veertig jaar, tien boeken en talloze exposities deelt Patricia herinneringen, visie en levenslessen. Met haar motto ‘Bad things happen for a good reason’ inspireert ze nog steeds.

Patricia Steur is geboren in 1948. Ze is een internationaal gelauwerd fotograaf. Ze werkte voor toonaangevende tijdschriften en artiesten, publiceerde tien boeken en exposeerde wereldwijd.

Bijpassende boeken

Jelle Krings – Iron People

Jelle Krings Iron People review, recensie en informatie boek van de Nederlandse fotograaf over leven en oorlog langs de Oekraïense spoorwegen. Op 5 november 2025 verschijnt het fotoboek van Jelle Krings over de oorlog in Oekraïne. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave. Een Nederlandse vertaling van het boek is niet verkrijgbaar.

Jelle Krings Iron People review en recensie

Als er in de media een boekbespreking, recensie of review verschijnt van Iron People, Life and War Along Ukraine’s Railway Tracks, het boek van de Nederlandse fotograaf Jelle Krings over de Oekraïne-oorlog, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Jelle Krings Iron People

Iron People

Life and War Along Ukraine’s Railway Tracks

  • Fotograaf: Jelle Krings (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek over Oekraïne
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 4 november 2025
  • Omvang: 208 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 49,99
  • Boek bestellen bij: Amazon / Bol / Libris

Flaptekst fotoboek van Jelle Krings over Oekraïne

Iron People tells the story of the war in Ukraine through the unique perspective of its railway workers.

Since Russia’s full-scale invasion in 2022, the 230,000 men and women working on Ukraine’s railways have played a vital role in the country’s defense and daily survival. Stretching nearly 25,000 kilometres, the railway network has been a frequent target of Russian attacks. More than 1,100 railway workers have been injured, and over 790 have lost their lives. Yet despite the danger, a deep sense of duty—and the will to survive—drives these workers, supported by their families, to keep the trains running.

Dutch photographer Jelle Krings has been documenting the lives of these railway workers and their loved ones since the start of the invasion. His work paints a powerful and moving portrait of resilience, courage, and humanity.

Jelle Krings is an independent Dutch photographer working for media outlets such as CNN, The Guardian, and de Volkskrant. His work has received numerous awards, including a Silver Camera in 2021, 2023, and 2024. He has also won several international awards for Iron People, including the prestigious Pictures of the Year International multiple times.

Jelle Krings is een onafhankelijke Nederlandse fotograaf die werkt voor media als CNN, The Guardian en de Volkskrant. Zijn werk werd meermaals bekroond, onder meer met een Zilveren Camera in 2021, 2023 en 2024. Ook met Iron People won hij al meerdere internationale prijzen, waaronder meerdere keren het prestigieuze Pictures of the Year International.

Bijpassende boeken

Co Rentmeester – Witnessing Life

Co Rentmeester Witnessing Life review, recensie en informatie fotoboek en tentoonstelling in Foam Fotografiemuseum Amsterdam van de Nederlandse fotograaf. Op 14 oktober 2025 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het boek van de Nederlandse fotograaf Co Rentmeester. Hier lees je informatie over de inhoud van het fotoboek, de fotograaf en over de uitgave.

Co Rentmeester Witnessing Life review en recensie

Jarenlang was er te weinig aandacht voor een van de Nederlandse topfotografen de twintigste eeuw, Co Rentmeester. Maar nu heeft hij eindelijk de aandacht die hij verdient met een tentoonstelling in fotomuseum FOAM en een boek die een overzicht bieden van zijn veelzijdige werk.

Dat de aandacht voor Co Rentmeester tot nu toe wat aan de magere kant was, heeft waarschijnlijk ook te maken met de keuzes die de fotograaf maakte. Hij begon als journalistiek fotograaf die reportages maakte in oorlogsgebied zoals de foto van een Amerikaanse tankschutter in Vietnam waarvoor hij de World Press Photo in 1967 won.

Rentmeester werd in zijn hand geschoten waardoor hij zich meer ging toeleggen op human interest, sportfoto’s en uiteindelijk zelfs commerciële fotografie. Zijn reportage over verwaarloosde Amerikaanse Vietnam-veteranen emotioneert en raakt tot op de dag van vandaag en zijn foto’s van de Olympische Spelen van 1984 zijn iconisch. Beroemd en berucht is ook de foto die hij maakte van Basketballer Michel Jordan. Sportmerk Nike kopieerde de foto en bouwde er een enorme campagne omheen. Rentmeester spande rechtszaken aan en eiste een enorme vergoeding voor het stelen van zijn idee, maar kreeg geen gelijk.

Al met al zijn de tentoonstelling en het fotoboek Witnessing Life een geslaagd eerbetoon aan de tot nu toe vaak onderbelichte topfotograaf uit Nederland die nu de waardering en aandacht krijgt die hij verdient en gelukkig heeft Rentmeester die inmiddels op hoge leeftijd is, het zelf nog kunnen meemaken. Gewaardeerd met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Co Rentmeester Witnessing Life

Witnessing Life

  • Fotograaf: Co Rentmeester (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Lannoo / Foam Fotografiemuseum Amsterdam
  • Verschijnt: 14 oktober 2025
  • Omvang: 256 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 65,00
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
  • Boek bestellen bij: Amazon / Bol / Libris

Flaptekst boek van Co Rentmeester de Nederlandse fotograaf

Een icoon van de fotografie: maak kennis met Co Rentmeester, de man achter beelden die geschiedenis hebben geschreven. Zijn werk heeft onze herinnering aan de twintigste eeuw gevormd. Van de Watts-opstand in Los Angeles tot de slagvelden van Vietnam, van portretten van Soekarno in Indonesië tot de stilte van sneeuwapen in Japan, zijn foto’s bieden een evenwicht tussen precisie en aanwezigheid.

Rentmeester, die tweemaal een World Press Photo Award in de wacht sleepte, onder meer met de allereerste kleurenfoto ooit die de hoofdprijs won, weigerde zich te conformeren aan de visuele codes van zijn tijd. Hij beschouwde kleur als een morele keuze, de camera als een middel tot reflectie en elk beeld als een propositie.

Zijn foto van Michael Jordan, later bekend als Jumpman, werd door TIME Magazine uitgeroepen tot een van de 100 meest invloedrijke foto’s aller tijden en groeide uit tot een wereldwijd icoon. Samen met zijn vele covers voor het tijdschrift LIFE vormen deze werken mijlpalen in de visuele cultuur.

Dit boek is geen retrospectief, maar een lens: een reis door het archief van een fotograaf die van getuige zijn een levenslange praktijk maakte, variërend van oorlog en protest, sport en spektakel, het dagelijks leven en geconstrueerde mythen. Historisch. Ethisch. Inventief. Blijvend

LIFE Magazine’s favourite cover photographer. Rediscover the iconic photos shot by Co Rentmeester—a visual trailblazer whose lens captured the pulse of an era.

You may not know his name, but you’ve seen his work. Co Rentmeester—Dutch-American, Olympic rower turned visionary photographer—is the eye behind some of the most iconic images of our time. His shot of Michael Jordan helped shape what would become the legendary Nike logo (though the brand won’t admit it). His haunting Vietnam War photos inspired Francis Ford Coppola while making Apocalypse Now and with more LIFE Magazine covers to his name than any other photographer, Rentmeester’s impact is undeniable. This book is a bold dive into Rentmeester’s extraordinary archive—showcasing a photographer who defied categories and redefined visual storytelling. Artistic. Gritty. Creative. Commercial. Timeless.

Co Rentmeester tentoonstelling in Foam Fotografiemuseum Amsterdam

Foam presenteert van 10 oktober 2025 tot 11 februari 2026 de tentoonstelling Witnessing Life, het eerste grootschalige retrospectief van het werk van de Nederlands-Amerikaanse fotograaf Co Rentmeester. Als pionier binnen uiteenlopende fotografische genres hielp Rentmeester mee het visuele landschap van de 20e eeuw vorm te geven. De tentoonstelling toont zijn indrukwekkende veelzijdigheid: van aangrijpende beelden uit de Vietnamoorlog tot iconische reclamecampagnes, natuurfotografie en sportfotografie.

Co Rentmeester is geboren op 28 februari 1936 in Amsterdam. Hij was roeier en nam in 1960 in Rome deel aan de Olympische Spelen als roeier in de dubbeltwee namens Nederland waar hij samen met Peter Bakker vijfde werd. Later werd hij bovenal bekend als fotograaf en werkte onder meer voor het Amerikaanse blad Life. Rentmeester won de prestigieuze prijs World Press Photo in 1967 met een foto die hij maakte tijdens de oorlog in Vietnam.

Bijpassende boeken

Afbeelding bovenzijde: Close up of Mark Spitz training. World Press Photo Sports 1973. © The Life Picture Collection. Image by Co Rentmeester

Martin Roemers – Homo Mobilis

Martin Roemers Homo Mobilis review, recensie en informatie boek van de Nederlandse fotograaf over mensen, voertuigen en mobiliteit. Op 15 oktober 2025 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het fotoboek van Martin Roemers, de Nederlandse fotograaf. Er is geen Nederlandse vertaling van het boek verkrijgbaar.

Martin Roemers Homo Mobilis review en recensie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Homo Mobilis, People. Vehicles, Identity, het boek van Martin Roemers, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Martin Roemers Homo Mobilis

Homo Mobilis

People | Vehicles | Identity

  • Fotograaf: Martin Roemers (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek, autoboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 14 oktober 2025
  • Omvang: 192 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 49,99
  • Boek bestellen bij: Amazon / Boekenwereld / Libris

Flaptekst van het boek van Martin Roemers de Nederlandse fotograaf

“What happens when you isolate a vehicle from its chaotic surroundings? Can it tell us something about the culture it comes from? About the person who uses it? Or about society itself?” (Martin Roemers)

Photographer Martin Roemers traveled the world armed with a large white backdrop, a camera, and one simple question: “Would you pose with your vehicle for me?”

The result is an eye-opening collection of images that raises pressing questions about our current global society. “What about the environmental impact of our addiction to oil and engines?” but also: “Does your choice of vehicle express something about your identity?”

At the same time, Roemers’ images almost instantly bring a smile to your face.

Homo mobilis is interspersed with behind-the-scenes shots that clearly reveal the scale and ambition of this project.

Martin Roemers was born on August 21, 1962, in Oldehove, Groningen in the Netherlands. He is a Dutch photographer. His work is included in the collections of institutions including the Rijksmuseum in Amsterdam, The Museum of Fine Arts in Houston, Texas, and The Getty Research Institute in Los Angeles. His work has received numerous awards, including two World Press Photo Awards.

Martin Roemers is geboren op 21 augustus 1962 in Oldehove, Groningen. Hij is een Nederlandse fotograaf. Zijn werk i opgenomen in de collecties van onder meer het Rijksmuseum in Amsterdam, The Museum of Fine Arts in Houston, Texas and The Getty Research Institute in Los Angeles. Zijn werk werd meermaals bekroond, onder andere met twee World Press Photo Awards.

Bijpassende boeken

Eddo Hartmann – Meer dan een plek

Eddo Hartmann Meer dan een plek recensie en informatie fotoboek en een ode aan de leefomgeving. Op 16 september 2025 verschijnt bij WBOOKS het boek van Eddo Hartmann, de Nederlandse fotograaf. Hier lees je informatie over de inhoud van het fotoboek, de fotograaf en over de uitgave.

Eddo Hartmann Meer dan een plek recensie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Meer dan een plek, een ode aan de leefomgeving, het boek met foto’s van Eddo Hartmann, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Eddo Hartmann Meer dan een plek

Meer dan een plek

Een ode aan de leefomgeving

  • Fotograaf: Eddo Hartmann (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: WBOOKS / Het Oversticht
  • Verschijnt: 16 september 2025
  • Omvang: 224 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 49,95
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het fotoboek van Eddo Hartmann

Onze omgeving doet iets met ons, vaak zonder dat we het beseffen. Sommige plekken voelen direct vertrouwd, terwijl andere plekken nog wel wat aandacht kunnen gebruiken. Het fotoboek Meer dan een plek viert met foto’s van sterfotograaf Eddo Hartman plekken die ertoe doen.

Plekken waar mensen wonen, werken en hun vrije tijd besteden. Boerderijen, tuinen en dorpspleinen, maar ook hernieuwde wijken en veranderende landschappen. Wat deze plekken met elkaar verbindt, is de waardering die mensen ervoor voelen.

Ter gelegenheid van het 100-jarige jubileum van Het Oversticht legde topfotograaf Eddo Hartmann in opdracht bijzondere plekken vast in Overijssel, Flevoland en Drenthe. Het Oversticht zet zich al een eeuw in voor een aantrekkelijke leefomgeving, wat direct invloed heeft op het dagelijks leven van mensen. Toch is de omgeving vaak een vanzelfsprekendheid. Maar, wat maakt een plek uniek? Wat doet de omgeving met de mens? Laat je meenemen in deze visuele reis door onze leefomgeving.

Eddo Hartmann is geboren in 1973. Hij is een Nederlandse fotograaf en docent, bekend om zijn uitgebalanceerde beeldtaal en maatschappelijk geëngageerde projecten. Na zijn opleiding aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten begon hij zijn carrière in de commerciële en redactionele fotografie. Al snel verschoof zijn focus naar langdurige documentaire projecten waarin de relatie tussen mens en omgeving centraal staat.

Bijpassende boeken

Suzanne Liem – Echo van de Strijd om Indonesië

Suzanne Liem Echo van de Strijd om Indonesië recensie en informatie fotoboek over de dekolonisatie van Nederlands-Indië. Op 4 augustus 2025 verschijnt bij Walburg Pers het boek met foto’s en verhalen van Suzanne Liem, documentair fotograaf met een Nederlands-Chinees-Javaanse achtergrond. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Suzanne Liem Echo van de Strijd om Indonesië recensie

  • “Suzanne Liem is er weer in geslaagd om onuitgesproken woorden om te zetten in betekenisvolle foto’s en verhalen.” (H.E. Mayerfas, Ambassadeur van Indonesië in Nederland)

Suzanne Liem Echo van de Strijd om Indonesië

Echo van de Strijd om Indonesië

  • Auteur en foto’s: Suzanne Liem (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek, geschiedenisboek
  • Uitgever: Walburg Pers
  • Verschijnt: 5 augustus 2025
  • Omvang: 432 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 39,99
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het boek van Suzanne Liem over de dekolonisatie van Indonesië

De geschiedenis van het ontstaan van de jonge natie Indonesië is bij de gemiddelde Nederlander zo goed als onbekend. Terwijl deze geschiedenis ook Nederlandse geschiedenis is en naar schatting tien procent van de Nederlanders via familiebanden een verleden in de archipel heeft, net zoals documentair fotograaf Suzanne Liem met haar Nederlands-Chinees-Javaanse achtergrond.

Voor dit grootse fotoproject over de dekolonisatie van Indonesië ging Suzanne in gesprek met kinderen en kleinkinderen van (groot)ouders die tijdens deze oorlog een spraakmakende rol hebben gespeeld, zoals de (klein)kinderen van Sukarno en Hatta, maar ook van Spoor en Van Mook en tal van anderen. Portretten, sequenties, citaten en interviews bieden de lezer en kijker een persoonlijke blik op een strijd die nog altijd veel emoties teweegbrengt.

Tachtig jaar nadat Indonesië haar onafhankelijkheid uitriep op 17 augustus 1945 zijn deze familie(verhalen) in beeld een aanzet tot het verbinden van Nederland en Indonesië, door twee kanten van de geschiedenis te vertellen via de nazaten van ooggetuigen van de strijd om Indonesië, waarin Indonesië zich losmaakte van haar Nederlandse kolonisator. Echo van de Strijd om Indonesië laat een gebalanceerd beeld zien dat uitnodigt om samen te kijken naar het verleden en op basis hiervan begrip voor elkaar te krijgen. In de persoonlijke verhalen van de nazaten komt de geschiedenis heel dichtbij.

Suzanne Liem is geboren in 1965 in Delft. Ze documentair fotograaf en vastbesloten om iets van mensen vast te leggen dat tegelijk intiem en algemeen geldend is. Eerder publiceerde zij het fotoboek De weduwen van Rawagede. Haar tentoonstelling ‘Lain Sayang Lain, vier generaties Molukkers in Nederland’ was vorig jaar in Nationaal Monument Kamp Vught te zien. Het fotoboek kwam mede tot stand door Sylvia Pessireron.

Bijpassende boeken

Albert Dros – The Beauty of the Netherlands

Albert Dros The Beauty of the Netherlands recensie en informatie fotoboek van Nederland. Op 16 oktober 2024 verschijnt bij Uitgeverij Terra het fotoboek van Nederland van fotograaf Albert Dros. Hier lees je informatie over de inhoud van het fotoboek, de fotograaf en over de uitgave.

Albert Dros The Beauty of the Netherlands recensie en informatie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van het fotoboek The Beauty of the Netherlands van de Nederlandse fotograaf Albert Dros, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Albert Dros The Beauty of the Netherlands

The Beauty of the Netherlands

Nederland op z’n mooist

  • Fotograaf: Albert Dros (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Uitgever: Terra
  • Verschijnt: 16 oktober 2024
  • Omvang: 320 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het fotoboek van Nederland van Albert Dros

Despite having travelled all over the world, photographer Albert Dros has never lost his fascination with his native country of the Netherlands. He strives to capture and show the beauty of his homeland through his lens and vision. On his photographical odyssey he has captured the mood, colours and romance of his homeland. The stunning images in this book showcase the diverse and enchanting aspects of the Netherlands – from the iconic windmills and tulips to the purple heathlands and serene riverscapes, and from the charming towns and villages to the wild nature.

The Beauty of the Netherlands is the culmination of a decade of work by an internationally acclaimed photographer who shows a Netherlands that will amaze and delight anyone who sees it.

NL – Hoewel vooraanstaand landschapsfotograaf Albert Dros de hele wereld over reist op zoek naar mooie beelden, blijft Nederland zijn favoriete onderwerp om te fotograferen. De schoonheid van zijn eigen land in beeld brengen, dat is zijn focus. In zijn fotografische reis heeft hij uiterst sfeervolle, kleurrijke en romantische foto’s van zijn land gemaakt. Zijn droombeelden in dit boek laten alles zien wat Nederland tot Nederland maakt: van molens tot tulpen, van paarse heidevelden tot weidse rivierlandschapen en van de mooiste steden en dorpen tot wilde natuur.

The Beauty of the Netherlands is het resultaat van tien jaar vakmanschap van een internationaal gerenommeerde fotograaf die een Nederland in beeld brengt dat maar weinig mensen ooit met eigen ogen zullen aanschouwen.

Albert Dros staat bekend om zijn passie voor landschapsfotografie. Om die reden was hij een van de experts en juryleden in het populaire tv-programma Het perfecte plaatje. Zijn werk is gepubliceerd in diverse (internationale) media van naam, zoals Time, Huffington Post, Daily Mail, National Geographic en de NRC. Hij geeft fotografielezingen, -workshops en ma terclasses in binnen- en buitenland,begeleidt fotografiereizen en is ambassadeur voor Sony.

Bijpassende boeken

Gosse Bouma – A New Light on Amsterdam

Gosse Bouma A New Light on Amsterdam recensie, review en informatie over de inhoud van het boek van de Nederlandse fotograaf. Op 21 augustus 2024 verschijnt bij uitgeverij Terra het nieuwe Engelstalige fotoboek over Amsterdam van Gosse Bouma. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de fotograaf en over de uitgave.

Gosse Bouma A New Light on Amsterdam recensie en review

Mochten er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnen van A New Light on Amsterdam, het nieuwe boek van de Nederlandse fotograaf Gosse Bouma, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Gosse Bouma A New Light on Amsterdam

A New Light on Amsterdam

  • Fotograaf: Gosse Bouma (Nederland)
  • Soort boek: fotoboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Terra
  • Verschijnt: 21 augustus 2024
  • Omvang: 304 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 59,50
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Gosse Bouma A New Light on Amsterdam recensie en review

Mochten er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnen van A New Light on Amsterdam, het nieuwe boek van de Nederlandse fotograaf Gosse Bouma, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Flaptekst van het Amsterdam fotoboek van Gosse Bouma

Gosse Bouma, who is making a name for himself in the world of art photography as a master of light, shares his unique vision of Amsterdam in his first book. In his work, Gosse works under natural conditions, shedding a new light on the city he loves so much.

In A New Light on Amsterdam, Gosse takes you through the city in different atmospheres – from the misty old city centre to the morning light in Amsterdam’s beautiful parks. Iconic buildings, raucous metro stations and picturesque cityscapes: this large-format book surprises with every photo, showing a serene, sometimes melancholic Amsterdam.

Gosse Bouma, die in de wereld van de kunstfotografie naam maakt als meester van het licht, deelt in zijn eerste boek zijn unieke visie op Amsterdam. Gosse speelt in zijn werk met de natuurlijke omstandigheden en werpt zodoende een nieuw licht op de stad waar hij zo van houdt.

In de foto’s in A New Light on Amsterdam balanceert Bouma op kunstzinnige wijze verschillende elementen – soms zorgvuldig geënsceneerd, soms spontaan ontstaan. Hij verweeft schaduw en licht, een eenzame figuur die toevallig langsloopt, de bijzondere 18e-eeuwse Amsterdamse architectuur, ganzen die in perfecte V-formatie langsvliegen, de geometrische lijnen van tramrails… Elke foto belichaamt de ingewikkelde dans van alle componenten.

Bouma legt slechts fragmenten van de stad vast, maar in elk fragment schuilt een wereld van oneindige verhalen en schoonheid. Zijn vermogen om de essentie van Amsterdam te distilleren in meeslepende beelden nodigt kijkers uit om het bekende op een volledig nieuwe manier te zien. Bouma’s werk weerspiegelt een diepe eerbied voor het verleden en heden van de stad, een dialoog tussen grauw en glans, geschiedenis en actualiteit – een stad in een nieuw licht.

Gosse Bouma Amsterdam fotoboek

Bijpassende boeken

Mischa Cohen – Erwin Olaf Springveld biografie

Mischa Cohen Erwin Olaf Springveld biografie recensie en informatie van de inhoud het boek over de in 2023 overleden Nederlandse fotograaf. Op 22 oktober 2024, een jaar na zijn overlijden, verschijnt bij Uitgeverij De Arbeiderspers de biografie van Erin Olaf, geschreven door Mischa Cohen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de schrijver en over de uitgave.

Mischa Cohen Erwin Olaf Springveld biografie recensie en informatie

Als er inde media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van de de biografie van fotograaf Erwin Olaf, geschreven door Mischa Cohen, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Mischa Cohen Erwin Olaf Springveld biografie

Erwin Olaf Springveld

Hard werken, hard feesten

  • Auteur: Mischa Cohen (Nederland)
  • Soort boek: biografie
  • Uitgever: De Arbeiderspers
  • Verschijnt: 22 oktober 2024
  • Omvang: 752 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van de biografie van fotograaf Erwin Olaf

Het was een schok toen Erwin Olaf vorig jaar onverwacht overleed, terwijl hij herstelde van een longtransplantatie. In de jaren tachtig en negentig werd hij bekend door zijn extravagante, soms seksueel expliciete foto’s. Hij liet zich inspireren door Robert Mapplethorpe, Hans van Manen en Paul Blanca en vond zijn muzen in discotheek Club RoXY te Amsterdam. Later ontwikkelde hij zich van rebelse avant-gardist tot gevierd kunstenaar. Honderdduizenden bezochten zijn exposities, van Den Haag tot Shanghai. Daarbij bleef hij zichzelf trouw als schepper van een eigen universum, die onvermoeibaar streed voor de rechten van de queer-gemeenschap.

Een progressieve longziekte maakte dat Erwin Olaf zijn nalatenschap op orde wilde brengen en meewerkte aan dit boek over zijn leven en zijn werk. ‘Ik hoef er niet geweldig uit te komen. Maar ik wil wel dat het klópt.’ Mischa Cohen volgde Erwin Olaf jarenlang en kreeg toegang tot zijn archief en tot zijn leven. Hij sprak met geliefden, vrienden, collega’s, galeristen, curatoren, muzen en familie, en was aanwezig bij fotoshoots. Samen selecteerden ze foto’s uit zijn oeuvre en privéleven. En tenslotte waren er de laatste, emotionele ontmoetingen in een steriele ziekenhuiskamer.

Bijpassende boeken