Tag archieven: kunstboek

Cadeautips, Kunst, Kunstboeken, Lifestyleboek

Sven Rayen & Ti Racovita – Fine Line Tattoos

Sven Rayen & Ti Racovita Fine Line Tattoos review, recensie en informatie over het nieuwe boek van de beroemde tattoo artiesten uit Antwerpen. Op 24 september 2024 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het nieuwe boek over tatoeëren van Sven Rayen en Ti Racovita die bekend zijn van hun Studio Palermo in Antwerpen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de schrijvers en over de uitgave.

Sven Rayen & Ti Racovita Fine Line Tattoos review, recensie en informatie

Als er in de media een boekbespreking, recensie of review verschijnt van Fine Line Tattoos, van de Belgische tatoeëerders Sven Rayen en Ti Racovita, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Sven Rayen & Ti Racovita Fine Line Tattoos

Fine Line Tattoo

The World’s Finest Tattoo Artists

  • Auteurs: Sven Rayen, Ti Racovita (België)
  • Soort boek: tattooboek
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 24 september 2024
  • Omvang: 272 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het tattooboek van Sven Rayen en Ti Racovita

Deze opvolger van de populaire tattoobijbel Micro Tattoos verkent de wondere wereld van de fine line tattoos,: tattoos waarbij een smalle (vaak enkele) naald gebruikt wordt en die gekenmerkt worden door hun delicate en complexe design.

Liefhebbers van tatoeages bezitten tegenwoordig een schat aan kennis waardoor ze hogere eisen stellen aan kwaliteit en vakmanschap. Ze geven de voorkeur aan op maat gemaakte creaties boven massaal geproduceerde ontwerpen.

Fine Line Tattoos wil voor hen een bron van inspiratie en informatie zijn. Tattoo artist Sven Rayen en ontwerper Ti Racovita selecteerden die fine line tattoo artists die er internationaal toe doen en tonen van hen een scala aan zowel kleine als grote tattoos. Dit boek viert hun innovatie, creativiteit en technische finesse.

Sven Rayen is een gevierd tattoo artist en runt samen met Ti Racovita Studio Palermo in Antwerpen.

Ti Racovita runt samen met Sven Rayen Studio Palermo in Antwerpen.

Bijpassende boeken en informatie

Fotoboek, Kunstboeken, Lifestyleboek, Reisboeken

Corynne Pless – The World’s Best Art & Design Hotels

Corynne Pless The World’s Best Art & Design Hotels recensie, review en informatie over de inhoud van het boek. Op 24 september 2024 verschijnt bij Uitgeverij Lannoo het luxe uitgegeven Engelstalige boek over de beste Art & Design hotels ter wereld, geschreven door Corynne Pless. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de schrijfster en over de uitgave.

Corynne Pless The World’s Best Art & Design Hotels recensie, review en informatie

Als er in de media een boekbespreking, recensie of review verschijnt van het boek The World’s Best Art & Design Hotels van Corynne Pless, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Corynne Pless The World's Best Art & Design Hotels

The World’s Best Art & Design Hotels

  • Auteur: Corynne Pless (Verenigde Staten)
  • Soort boek: reisboek, lifestyleboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Lannoo
  • Verschijnt: 24 september 2024
  • Omvang: 256 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Amazon / Bol / Libris

Flaptekst van het boek over de beste art & design hotels ter wereld

With lobbies and rooms featuring works by artists such as Andy Warhol, Takashi Murakami or Chuck Close, the 40 hotels featured in this book are worth visiting for their artistic offerings alone.

Add them to your travel itinerary and immerse yourself in culture at hotels where museum-worthy masterpieces converge in gallery-style settings. Wake up surrounded by artworks from private family collections, emerging local artists or renowned names. A treat for art enthusiasts!

For many travellers, seeking out art in a new location is a significant aspect, if not the primary goal, of the travel experience. Discovering museums, architecture and exhibitions is all part of the adventure. However, what some might not realise is that often, where you choose to stay can also be a venue to experience new artworks. In fact, there are numerous hotels worldwide that serve as galleries in their own right.

Voor dit boek ging auteur Corynne Pless op zoek naar uitzonderlijke hotels die hun gasten een uniek verblijf bezorgen door middel van hun bijzondere focus op kunst & design. In dit boek vind je hotels die permanent kunst tentoonstellen in hun kamers of in de lobby, hotels die focussen op een kunstzinnige beleving van de gasten, hotels die zich volledig hebben toegelegd op een kunst- of designstroming en nog veel meer.

Verblijf in onwerkelijke decors en droom weg in de serene omgeving die deze hotels vormen. In dit grote boek met veel aandacht voor fotografie, kunst & design vind je inspiratie voor je volgende reisbestemming!

Corynne Pless (Verenigde Staten) is een freelance schrijfster en werkt voor onder meer Architectural Digest, Clever en Food52.

Bijpassende boeken en informatie

Afbeelding bovenzijde: Byblos Art Hotel, Paolo Riolzi

Kunst, Kunstboeken

Kelly Grovier – Banksy en de meesters

Kelly Grovier Banksy en de meesters recensie en informatie boek over hoe een graffitikunstenaar de kunstgeschiedenis redt. Op 27 september 2024 verschijnt bij UitgeveriJ WBOOKS het boek over de beroemde graffitikunstenaar Banksy. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de schrijfster en over de uitgave.

Kelly Grovier Banksy en de meesters recensie en informatie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van Banksy en de meester, hoe een graffitikunstenaar de kunstgeschiedenis redt, geschreven door Kelly Grovier, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Kelly Grovier Banksy en de meesters

Banksy en de meesters

Hoe een graffitikunstenaar de kunstgeschiedenis redt

  • Auteur: Kelly Grovier (Engeland)
  • Soort boek: kunstboek
  • Origineel: How Banksy Saved Art History (2024)
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 27 september 2024
  • Omvang: 208 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het boek over graffitikunstenaar Banksy

Kunstgeschiedenis volgens straatkunstenaar Banksy.

Met zijn herkenbare stijl weet straatkunstenaar Banksy altijd de aandacht te trekken. Niet voor zichzelf, want de kunstenaar blijft liever anoniem, maar wel voor zijn statements. Of het nou wordt versnipperd op een kunstveiling, of opduikt in de openbare ruimte, elk werk heeft iets te zeggen. Kelly Grovier ontleedt de ogenschijnlijk eenvoudige kunst van Banksy.

Straatkunstenaar Banksy maakt voor zijn uitdagende muurschilderingen, geïmproviseerde stedelijke sculpturen en vernielde schilderijen gebruik van de nalatenschap van de kunstgeschiedenis. Natuurlijk op zijn eigen,onnavolgbare wijze, want slaafs citeren of verwijzen is er niet bij. Zijn deze iconen uit de kunst hun zeggingskracht verloren na jaren van reproductie op reproductie? Wat doet Banksy ermee? Hij redt ze.

Bestsellerauteur Kelly Grovier ontrafelt enkele van Banksy’s meest herkenbare werken: opnieuw vormgegeven meesterwerken die provoceren, de conventie uitdagen en het verhaal van de kunst op onverwachte manieren belichten.

Bijpassende boeken en informatie

Geschiedenisboeken, Kunst, Kunstboeken

Peter van Dael – Van catacombe tot Sixtijnse Kapel

Peter van Dael Van catacombe tot Sixtijnse Kapel recensie en informatie boek over geloof verbeeld in de vroegchristelijke tijd, middeleeuwen en renaissance. Op 15 oktober 2024 verschijnt bij Uitgeverij Walburg Pers het nieuwe boek van de Nederlandse kunsthistoricus Peter van Dael. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de schrijver en over de uitgave.

Peter van Dael Van catacombe tot Sixtijnse Kapel recensie en informatie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van het boek Van catacombe tot Sixtijnse Kapel, Geloof verbeeld in de vroegchristelijke tijd, middeleeuwen en renaissance, geschreven door Peter van Deal, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Peter van Dael Van catacombe tot Sixtijnse Kapel

Van catacombe tot Sixtijnse Kapel

Geloof verbeeld in de vroegchristelijke tijd, middeleeuwen en renaissance

  • Auteur: Peter van Dael (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek, geschiedenisboek
  • Uitgever: Walburg Pers
  • Verschijnt: 15 oktober 2024
  • Omvang: 224 pagina’s
  • Uitgave: paperback
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het boek over geloof verbeeld in de vroegchristelijke tijd, middeleeuwen en renaissance

Ook in een tijd waarin de ‘grote verhalen’ het niet meer doen, blijft de vraag: waar kom ik vandaan, wie ben ik? Wie op zoek is naar de eigen identiteit kan ook het (christelijke) verleden niet verloochenen. Dit boek tracht dit verleden onder ogen te brengen. Het behandelt het ‘hoe’ (stijlgeschiedenis) en het ‘wat’ (iconografie) van voorstellingen uit de periode die loopt vanaf de vroegchristelijke tijd tot en met de renaissance. De bedoelingen van de opdrachtgever en de kunstenaar worden onderzocht, evenals de vraag hoe de beschouwer het kunstwerk zag en hoe het functioneerde in het leven van toen. Om dit alles te duiden zal men zich moeten verdiepen in de context waarbinnen het beeld functioneerde. Men is dan iconologisch bezig. Dit boek beweegt zich vooral op het gebied van de iconografie/iconologie en gaat met name in op de diverse functies van de voorstellingen. Het is een boek dat geschikt is voor iedere geïnteresseerde.

Dr. Peter van Dael heeft, na studies filosofie/theologie en kunstgeschiedenis, kunstgeschiedenis gedoceerd aan de Vrije Universiteit te Amsterdam en de Pontificia Università te Rome. Hij is bijzonder geïnteresseerd in iconografie/iconologie en het functioneren van het beeld, zoals blijkt uit eerdere publicaties van zijn hand, o.a. Tot lering en verering. Functies van kunst in de Middeleeuwen (1997) en De verbeelding van het Woord. De Middeleeuwen. Een iconografische studie (2003).

Bijpassende boeken

Kunst, Kunstboeken

Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst

Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst recensie en informatie over de inhoud van het nieuwe kunstboek over vrouwelijke beeldhouwers. Op 12 september 2024 verschijnt bij Uitgeverij WBOOKS het kunstboek over vrouwen in de beeldhouwkunst van Lisa le Fevre en andere auteurs. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst recensie en informatie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van het boek Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst

Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst

  • Auteur: Lisa le Fevre
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: WBOOKS
  • Verschijnt: 12 september 2024
  • Omvang: 344 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het boek over de beste vrouwelijke beeldhouwers

Na Het Grote Vrouwen Kunst Boek en Fenomenale vrouwen in de schilderkunst viert dit boek de levens en het werk van vrouwen die beeldhouwen. Het kunstboek presenteert ruim 300 kunstenaars uit 64 landen, samen goed voor een tijdsbeeld van 500 jaar beeldhouwkunst.

Sculptuur omarmt een enorme diversiteit aan verschijningsvormen tijdelijk of permanent, binnen of buiten, groot of klein, van snijwerk tot gietwerk, van assemblage tot locatiespecifieke installatie, gemaakt van marmer, hout, textiel of keramiek. Dit boek presenteert de vrouwen die zich deze veelheid en veranderlijkheid van het beeldhouwen eigen hebben gemaakt.

Elke kunstenaar wordt belicht met een sleutelwerk en een tekst die introduceert en houvast geeft bij het kijken naar haar werk. Er worden nieuwe verbindingen gelegd en er ontstaan verrassende combinaties tussen kunstenaars en kunstwerken die verder gaan dan chronologische of geografische kaders. Fenomenale vrouwen in de beeldhouwkunst biedt het onweerlegbare bewijs van de sculpturale creativiteit van vrouwelijke kunstenaars uit het verleden en het heden.

Fenomenale vrouwen in de schilderkunst recensieAllison M. Gingeras (Verenigde Staten) – Fenomenale vrouwen in de schilderkunst
kunstboek
Uitgever: WBOOKS
Verschijnt: 5 juli 2023

Bijpassende boeken en informatie

Franse roman, Franse schrijver, Parijs

Thomas Schlesser – De ogen van Mona

Thomas Schlesser De ogen van Mona recensie en informatie over de inhoud van de roman van de Franse schrijver en kunsthistoricus. Op 10 september 2024 verschijnt bij Uitgeverij Wereldbibliotheek de Nederlandse vertaling van Les Yeux de Mona de roman van de uit Frankrijk afkomstige schrijver Thomas Schlesser. Hier lees je informatie over de inhoud van de roman, de schrijver en over de uitgave.

Thomas Schlesser De ogen van Mona recensie en informatie

Als er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van De ogen van Mona, de roman van de Franse schrijver Thomas Schlesser, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Thomas Schlesser De ogen van Mona

De ogen van Mona

  • Auteur: Thomas Schlesser (Frankrijk)
  • Soort boek: Franse roman
  • Origineel: Les Yeux de Mona (2024)
  • Nederlandse vertaling: Gertrud Maes
  • Uitgever: Wereldbibliotheek
  • Verschijnt: 10 september 2024
  • Omvang: 416 pagina’s
  • Uitgave: paperback / ebook
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van de roman van de Franse schrijver Thomas Schlesser

Bij Mona, tien jaar oud, wordt een aandoening geconstateerd die ervoor zorgt dat ze langzaam haar gezichtsvermogen verliest. Haar opa besluit dat ze, voor ze helemaal blind wordt, zo veel mogelijk schoonheid moet zien. Een jaar lang neemt hij haar elke week op woensdagmiddag mee naar een van de grote musea in Parijs om een kunstwerk te bekijken. Opa vertelt iets over de achtergrond, en Mona probeert te ontdekken welke levenslessen ze kan toepassen op haar eigen wereld. Zo bekijken ze werken uit de 15e eeuw tot nu, van kunstenaars als Leonardo Davinci, Frans Hals, Edgar Dégas en Marina Abramovic. Niet alleen komen grootvader en kleindochter steeds dichter tot elkaar, hun gesprekken vormen voor hen allebei een onverwachte inspiratiebron.

De ogen van Mona is een prachtige en ontroerende roman, die je uitnodigt de schoonheid in de wereld met andere ogen te bekijken.

Bijpassende boeken en informatie

Kunst, Kunstboeken

Hans den Hartog Jager – Revolutie in het paradijs

Hans den Hartog Jager Revolutie in het paradijs recensie en informatie nieuw boek over moderne kunst. Op 10 september 2024 verschijnt bij uitgeverij Athenaeum het boek met een nieuwe kijk op moderne kunst van Hans den Hartog Jager. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de auteur en over de uitgave.

Hans den Hartog Jager Revolutie in het paradijs recensie

Mochten er in de media een boekbeschrijving, review of recensie verschijnen van Revolutie in het paradijs, Een nieuwe kijk op moderne kunst, geschreven door Hans den Hartog Jager, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Hans den Hartog Jager Revolutie in het paradijs

Revolutie in het paradijs

Een nieuwe kijk op moderne kunst

  • Auteur: Hans den Hartog Jager (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek
  • Uitgever: Uitgeverij Athenaeum
  • Verschijnt: 10 september 2024
  • Omvang: 352 pagina’s
  • Uitgave: paperback
  • Prijs: € 29,99
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Hans den Hartog Jager Revolutie in het paradijs recensie

Mochten er in de media een boekbeschrijving, review of recensie verschijnen van Revolutie in het paradijs, Een nieuwe kijk op moderne kunst, geschreven door Hans den Hartog Jager, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Flaptekst van het nieuwe boek over moderne kunst van Hans den Hartog Jager

Beeldende kunst speelde in de geschiedenis vaak een cruciale rol als voortrekker van verandering. Ook nu nog. Kunst die tot voor kort weinig kans kreeg zich te tonen wordt geëxposeerd en vindt weerklank. Makers van over de hele wereld treden uit de schaduw en ándere thema’s dringen naar de voorgrond. Maar niet zonder slag of stoot. Sommige van de oude mastodonten proberen hun oude posities te behouden en verandering tegen te gaan. Bijvoorbeeld met het argument dat alleen ‘kwaliteit’ telt. Maar wat als de heersende opvatting van kwaliteit te beperkt is?

Hans den Hartog Jager volgt de ontwikkelingen in de internationale beeldende kunst al jaren op de voet. In zijn haarscherpe beschouwingen in NRC worden heilige huisjes omver getrapt, nieuwe makers bejubeld, vaste waarden bediscussieerd en instituten kritisch beschouwd.

In Revolutie in het paradijs zijn deze stukken verzameld en rijk van beelden voorzien. Gebundeld bieden ze een krachtig tijdsbeeld van de kunsten in een periode van grote verandering.

Hans den Hartog Jager (1968) schrijft voor NRC en werkte onder andere voor Artforum International. Hij heeft diverse monografieën op zijn naam staan, onder andere over David Hockney, Andy Warhol, en Tjebbe Beekman. Bij Athenaeum ver­schenen eerder onder andere Verf, Het sublieme, Het streven, Vrijheid en Brave New World. Den Hartog Jager is bovendien een veelgevraagd cura­tor voor diverse musea en buitenten­toonstellingen.

Bijpassende boeken

 

Biografie, Fotoboek

Mischa Cohen – Erwin Olaf Springveld biografie

Mischa Cohen Erwin Olaf Springveld biografie recensie en informatie van de inhoud het boek over de in 2023 overleden Nederlandse fotograaf. Op 22 oktober 2024, een jaar na zijn overlijden, verschijnt bij Uitgeverij De Arbeiderspers de biografie van Erin Olaf, geschreven door Mischa Cohen. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de schrijver en over de uitgave.

Mischa Cohen Erwin Olaf Springveld biografie recensie en informatie

Als er inde media een boekbespreking, review of recensie verschijnt van de de biografie van fotograaf Erwin Olaf, geschreven door Mischa Cohen, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Mischa Cohen Erwin Olaf Springveld biografie

Erwin Olaf Springveld

Hard werken, hard feesten

  • Auteur: Mischa Cohen (Nederland)
  • Soort boek: biografie
  • Uitgever: De Arbeiderspers
  • Verschijnt: 22 oktober 2024
  • Omvang: 752 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van de biografie van fotograaf Erwin Olaf

Het was een schok toen Erwin Olaf vorig jaar onverwacht overleed, terwijl hij herstelde van een longtransplantatie. In de jaren tachtig en negentig werd hij bekend door zijn extravagante, soms seksueel expliciete foto’s. Hij liet zich inspireren door Robert Mapplethorpe, Hans van Manen en Paul Blanca en vond zijn muzen in discotheek Club RoXY te Amsterdam. Later ontwikkelde hij zich van rebelse avant-gardist tot gevierd kunstenaar. Honderdduizenden bezochten zijn exposities, van Den Haag tot Shanghai. Daarbij bleef hij zichzelf trouw als schepper van een eigen universum, die onvermoeibaar streed voor de rechten van de queer-gemeenschap.

Een progressieve longziekte maakte dat Erwin Olaf zijn nalatenschap op orde wilde brengen en meewerkte aan dit boek over zijn leven en zijn werk. ‘Ik hoef er niet geweldig uit te komen. Maar ik wil wel dat het klópt.’ Mischa Cohen volgde Erwin Olaf jarenlang en kreeg toegang tot zijn archief en tot zijn leven. Hij sprak met geliefden, vrienden, collega’s, galeristen, curatoren, muzen en familie, en was aanwezig bij fotoshoots. Samen selecteerden ze foto’s uit zijn oeuvre en privéleven. En tenslotte waren er de laatste, emotionele ontmoetingen in een steriele ziekenhuiskamer.

Bijpassende boeken

Kunst, Kunstboeken, Lifestyleboek

Tiny de Vries tinystories – An Artist’s Journey

Tiny de Vries tinystories An Artist’s Journey recensie, review en informatie over de inhoud van het boek van de Nederlandse kunstenares. Op 28 augustus 2024 verschijnt bij uitgeverij Terra het kunt- en lifstyleboek van de uit Utrecht afkomstige Nederlandse kunstenares Tiny de Vries, alias tinystories. Hier lees je informatie over de inhoud van het boek, de maakster en over de uitgave.

Tiny de Vries tinystories An Artist’s Journey recensie en review

Mochten er in de media een boekbespreking, review of recensie verschijnen van het boek van de Utrechtse beeldend kunstenaar Tiny de Vries, bekend als tinystories, An Artist’s Journey, A Celebration of Colour, Creativity, Curiosities, Travel and Design, dan besteden we er op deze pagina aandacht aan.

Tiny de Vries tinystories An Artist's Journey

An Artist’s Journey

A Celebration of Colour, Creativity, Curiosities, Travel and Design

  • Auteur: Tiny de Vries, tinystories (Nederland)
  • Soort boek: kunstboek, lifestyleboek
  • Taal: Engels
  • Uitgever: Terra
  • Verschijnt: 28 augustus 2024
  • Omvang: 256 pagina’s
  • Uitgave: gebonden boek
  • Prijs: € 39,99
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris

Flaptekst van het boek van Tiny de Vries, alias tinystories

In An Artist’s Journey, artist Tiny de Vries takes you around the world in search of inspiration. She starts close to home in her Utrecht studio in the Netherlands, where she shows you how to use found treasures to personalise your interior. The book is a visual journey through her world, featuring beautiful photos, artworks and personal stories.

Tiny talks about how to draw inspiration from your immediate surroundings, such as nature, handmade fabrics and books. She also shows how travel provides inspiration from ’tiny little nothings’ from all over the world.

This beautifully executed look book is an ode to wonder and connection. It encourages you to look around you with an open-minded, curious and playful eye, embrace your own creativity and let go of the urge for perfection.

Nederlandse vertaling van de flaptekst

In An Artist’s Journey neemt kunstenaar Tiny de Vries je mee de wereld rond op zoek naar inspiratie. Ze begint dicht bij huis in haar atelier in Utrecht waar ze laat zien hoe je met gevonden schatten je interieur persoonlijk maakt. Het boek is een visuele reis door haar wereld, voorzien van prachtige foto’s, kunstwerken en persoonlijke verhalen.

Tiny vertelt hoe je inspiratie haalt uit je directe omgeving, zoals de natuur, handgemaakte stoffen en boeken. Ook laat ze zien hoe reizen inspiratie bieden van ‘tiny little nothings’ van over de hele wereld.

Dit mooi uitgevoerde look book is een ode aan de verwondering en verbinding. Het prikkelt om met een onbevangen, nieuwsgierige en speelse blik om je heen te kijken, je eigen creativiteit te omarmen en de drang naar perfectie los te laten.

Bijpassende boeken

Kunst, Kunstboeken, Nederland

Jan Brokken – De ontdekking van Holland

Jan Brokken De ontdekking van Holland. Op 20 februari 2024 verschijnt bij uitgeverij Atlas Contact het nieuwe boek van Jan Brokken over de kunstenaars rond 1900 in Volendam. Hier lees je informatie over het boek. Daarnaast is er aandacht voor de boekbesprekingen en recensie van De ontdekking van Holland, het nieuwe boek van Jan Brokken.

Jan Brokken De ontdekking van Holland recensie en informatie

Jan Brokken is geboren op 10 juni 1949 in Leiden. Een groot gedeelte van zijn jeugd bracht hij door in Zuid-Hollandse dorp Rhoon waar een aantal van zijn romans gesitueerd is. Na de middelbare school studeerde hij aan de School voor Journalistiek in Utrecht en aan het Institut d’Etudes Politiques van de universiteit van Bordeaux in Frankrijk. Vanaf 1973 ging Jan Brokken aan de slag als journalist. Hij verbeeld veel in Frankrijk wat zijn tweede vaderland werd mede ontstaan doordat hij trouwde met Marie-Claude Hamonic en Française die hij had leren kennen tijdens zijn opleiding in Bordeaux.

Het literaire debuut van Jan Brokken was de roman De provincie die in 1984 verscheen, gevolgd door de verhalenbundel De zee van vroeger in 1986, waarvoor hij de Lucy B. en C.W. van der Hoogtprijs ontving. Gedurende een jaar op zes reisde en woonde hij in West-Afrika waar hij ook een aantal van zijn romans en andere boeken situeerde. Vanaf 1992 woonde hij in het Caraïbisch gebied dat gelijk ook inspiratie opleverde voor zijn boeken.

Tegenwoordig woont Jan Brokken afwisselend in Amsterdam en aan de Atlantische kust van Frankrijk. Zijn non-fictie boek Baltische zielen uit 2010 werd een internationale bestseller. Ook het merendeel van de non-fictie boeken die hij erna schreef vonden een groot lezerspubliek. Wat zeker ook gold voor het boek over de geschiedenis van zijn moeder De tuinen van Buitenzorg dat verscheen in 2021 en De kampschilders het boek over de ervaringen van zijn vader in het Jappenkamp tijdens de Tweede Wereldoorlog dat een jaar later in 2022 verscheen. De ontdekking van Holland, het nieuwe boek van Jan Brokken waarover je hier veel informatie kunt lezen, is aangekondigd voor februari 2024.

Jan Brokken is uiterst goed in het meeslepen van de lezer in zijn verhaal en dan lukt hem ook weer uitstekend in zijn nieuwe boek. Hij brengt het verhaal van de kunstenaars die Volendam bezochten aan het einde van de negentiende en het begin van de twintigste eeuw op zeer prettige wijze tot leven. Weliswaar is het geen vergeten geschiedenis, zoals op de achterflap van het boek wordt gesuggereerd, er zijn recent meer boeken over Hotel Spaander en de kunstenaars die er verbleven en werkten verschenen, maar Jan Brokken heeft wel het beste boek erover geschreven.

Fijn is ook de uitgebreide aandacht aan een aantal van de vrouwelijke kunstenaars die er werkten. Op de omslag prijkt een afbeelding van een schilderij van schilderes Elizabeth Nourse dat bewijst dat haar werk en ook dat van andere vrouwen niet onder doet voor dat van mannen, sterker nog regelmatig zelfs beter is. De ontdekking van Holland is een uitstekend geschreven boek dat recht doet aan de geschiedenis van de levendige kunstenaarskolonie van Hotel Spaander in Volendam. Laat zien hoe het kon bloeien, wie de bepalende initiatiefnemers waren en welk werk het heeft opgeleverd. Het is een boeiend en uitstekend geschreven boek dat de lezer van begin tot eind boeit en gewaardeerd is met ∗∗∗∗∗ (uitstekend).

Jan Brokken De ontdekking van Holland

De ontdekking van Holland

  • Auteur: Jan Brokken (Nederland)
  • Soort boek: kunstgeschiedenis
  • Uitgever: Atlas Contact
  • Verschijnt: 20 februari 2024
  • Omvang: 320 pagina’s
  • Uitgave: paperback / ebook
  • Prijs: € 27,50 / € 14,99
  • Boek bestellen bij: Bol / Libris
  • Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)

Flaptekst van het nieuwe boek van Jan Brokken

Rond 1900 was Volendam een bruisende, internationale kunstenaarskolonie. Meesterverteller Jan Brokken wekt deze buitengewone en onderbelichte episode uit de Nederlandse (kunst)geschiedenis tot leven.

Achter de eenvoudige witte vitrages van het Volendamse Hotel Spaander ligt de kiem van een cruciale periode in de Nederlandse kunstgeschiedenis. De gastvrijheid van uitbaters Leendert en Aaltje Spaander, de levendige avonden en de ateliers op de begane grond bleken vanaf 1881 een magneet voor grote getalen kunstenaars. Uit de hele wereld kwamen ze naar Volendam: ruim 1400 schilders, onder wie zo’n 200 vrouwen. Wat ze aan de Zuiderzee ontdekten waren de typisch Hollandse luchten en het destijds al beroemde Hollandse licht, maar ook verdraagzaamheid en openheid. Toch bleef Spaander als kunstenaarskolonie relatief onbekend – en dat is een kolfje naar de hand van Jan Brokken. Zoals hij stelt in De ontdekking van Holland : je weet altijd te weinig over je eigen land. Opnieuw wekt hij een fascinerende onderbelichte geschiedenis tot leven.

De schilders van Volendam Recensie boekDiverse auteurs (Nederland) – De schilders van Volendam
kunstboek
Waardering redactie: ∗∗∗∗∗ (uitstekend)
Volendam blijkt geruime tijd zeer geliefd te zijn bij vermaarde schilders uit binnen en buitenland en dit is nu op uitstekende wijze en rijk geïllustreerd te boek gesteld…lees verder >

Bijpassende boeken